25 दिसंबर, 1977 को चार्ली चैपलिन का निधन हो गया - वास्तव में एक महान व्यक्तित्व। मूक सिनेमा आज इतिहास बन गया है, लेकिन इस शानदार अभिनेता द्वारा बनाई गई छवियों को बच्चे भी पहचानेंगे।

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25 दिसंबर, 1977 को चार्ली चैपलिन का निधन हो गया - वास्तव में एक महान व्यक्तित्व। न तो विश्व प्रसिद्धि, न ही दो "ऑस्कर" इस महान निर्देशक और हास्य अभिनेता को अधिकारियों के अपमान से बचा सकते थे, जो ऑफ-स्क्रीन एक सक्रिय राजनीतिक व्यक्तित्व थे और कुख्यात "विश्व शांति" प्राप्त करने की मांग करते थे।

चैपलिन का करियर 75 साल तक चला

सर चार्ल्स स्पेंसर चैपलिन का जन्म 16 अप्रैल, 1889 को वॉलवर्थ (ग्रेट ब्रिटेन) में संगीत हॉल कलाकारों के परिवार में हुआ था।

वह पहली बार 5 साल की उम्र में मंच पर दिखाई दिए, जब कार्यक्रम में माँ को बदलना आवश्यक था, जिन्हें स्वरयंत्र की समस्या थी। लिटिल चार्ली दर्शकों से स्टैंडिंग ओवेशन पाने में कामयाब रहे, जिन्होंने उन पर सिक्कों और बिलों की बौछार की।

युवा अभिनेता ने दर्शकों को और भी अधिक जीत लिया जब उन्होंने मंच से इस पैसे को प्रदर्शन के दौरान बच्चों की तरह सहजता के साथ इकट्ठा करना शुरू किया।

उसी क्षण से, चैपलिन का करियर शुरू हुआ, जो 75 वर्षों तक चला, महान हास्य अभिनेता की मृत्यु तक जारी रहा।

चार्ली चैप्लिन। (1915 की तस्वीर)।

चार्ली चैपलिन को पढ़ने से पहले उनकी पहली भूमिका मिली

चैपलिन का बचपन निराशाजनक गरीबी में बीता। पिता ने परिवार छोड़ दिया, और चार्ली और उनके भाई को एक अनाथ स्कूल में जाने के लिए मजबूर किया गया।

चार्ली चैपलिन ने एक अखबार सेल्समैन, एक प्रिंटिंग हाउस में एक काम करने वाले लड़के, एक डॉक्टर के सहायक के रूप में काम किया है और कभी यह उम्मीद नहीं खोई कि वह किसी दिन अभिनय करके पैसा कमा सकता है।

चार्ली चैपलिन ने वायलिन सीखा।

चार्ली चैपलिन को 14 साल की उम्र में थिएटर में अपनी पहली भूमिका मिली - "शर्लक होम्स" नाटक में बिली द मैसेंजर की भूमिका। तब चैपलिन अनपढ़ थे और उन्हें इस बात का बहुत डर था कि कहीं उन्हें जोर से कई पैराग्राफ पढ़ने को न कहा जाए। उन्होंने अपने भाई सिडनी की मदद से भूमिका सीखी।

चार्ली चैपलिन अपने समय के सबसे कम उम्र के और सबसे महंगे अभिनेता बने

23 सितंबर, 1913 को, चैपलिन ने कीस्टोन फिल्म कंपनी के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। तब उनकी सैलरी 150 डॉलर थी। 1914 में, उन्होंने अपनी पहली फिल्म, कॉट बाय द रेन का निर्देशन किया, जहाँ उन्होंने एक निर्देशक, अभिनेता और पटकथा लेखक के रूप में काम किया।

उनकी कमाई बेतहाशा बढ़ रही है। पहले से ही 1915 में उन्हें $ 1250 मिले, और 1916 में "म्यूचुअल फिल्म" कॉमेडियन को प्रति सप्ताह $ 10 हजार का भुगतान करती है। 1917 में, चैपलिन ने फर्स्ट नेशनल पिक्चर्स के साथ $ 1 मिलियन का सौदा किया और उस समय के इतिहास में सबसे महंगे अभिनेता बन गए।

बच्चों की कार रेसिंग में चार्ली चैपलिन (1914)

शानदार फीस पाकर चैपलिन ने एक सूटकेस में चेक रखे।

यह ज्ञात है कि चार्ली चैपलिन ने अपना पहला मिलियन कमाने में कामयाब होने के बाद भी, मामूली होटल के कमरे में रहना जारी रखा, और अपने पूरे जीवन में एक पुराने सूटकेस में स्टूडियो में प्राप्त चेक को रखा।

1922 में चार्ली चैपलिन ने बेवर्ली हिल्स में अपना घर बनाया। घर में 40 कमरे, एक अंग और एक सिनेमाघर था।

फिल्म "द ग्रेट डिक्टेटर" के बाद चैपलिन को कम्युनिस्ट कहा जाने लगा।

1940 के अंत में, चैपलिन ने अपनी फिल्म "द ग्रेट डिक्टेटर" की शूटिंग समाप्त की, जो वास्तव में, सामान्य रूप से नाज़ीवाद और विशेष रूप से हिटलर पर एक राजनीतिक व्यंग्य था। यह आखिरी फिल्म थी जिसमें चैपलिन ने चार्ली द ट्रैम्प की छवि का इस्तेमाल किया था।

फिल्म को इंग्लैंड और संयुक्त राज्य अमेरिका के सिनेमाघरों में दिखाने से मना कर दिया गया था, क्योंकि वे जर्मनी के साथ नाजुक शांति को तोड़ने से डरते थे, और चैपलिन पर उन्माद भड़काने का आरोप लगाया गया था।

अभिनेता के अमेरिकी विरोधी कार्यों की जांच के लिए एक आयोग भी नियुक्त किया गया था। हिटलर द्वारा फिल्म देखे जाने के बाद, अभिनेता को "बदमाश" कहा जाने लगा।

द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, चैपलिन ने एक रैलियों में से एक में बात की और जल्द से जल्द दूसरा मोर्चा खोलने का आह्वान किया। उनके भाषण में पहला शब्द "कॉमरेड्स" था, जिसके बाद पश्चिमी प्रचार ने अभिनेता को "कम्युनिस्ट" कहना शुरू कर दिया।

संयुक्त राज्य अमेरिका में, चैपलिन व्यक्तित्वहीन थे

1952 में, चैपलिन ने अपनी पेंटिंग "रैंप लाइट्स" पर काम पूरा किया, जो रचनात्मकता और एक रचनात्मक व्यक्ति के भाग्य के बारे में बताती है।

उसी वर्ष 17 सितंबर को, वह लंदन में अपनी फिल्म के विश्व प्रीमियर में गए, और संयुक्त राज्य अमेरिका नहीं लौट सके। फेडरल ब्यूरो ऑफ इन्वेस्टिगेशन के निदेशक एडगर हूवर ने आव्रजन अधिकारियों को चैपलिन के देश में प्रवेश पर प्रतिबंध लगाने में कामयाबी हासिल की।

वैसे, चार्ली चैपलिन 40 साल से अधिक समय तक संयुक्त राज्य अमेरिका में रहे, लेकिन उन्हें कभी भी अमेरिकी नागरिकता नहीं मिली। देश में प्रवेश करने से इनकार करने का आधिकारिक कारण कॉमेडियन का नाम ऑरवेल की सूची में होना था। उसके बाद चैपलिन स्विट्जरलैंड के वेवे शहर में बस गए।

फिल्म रैंप लाइट्स से शूट किया गया। कैल्वरो के रूप में चैपलिन।

चैपलिन के अंतिम बच्चे का जन्म तब हुआ जब वह 72 वर्ष के थे

चार्ली चैपलिन को महिलाओं के साथ सफलता मिली। उनके 11 बच्चे थे, और 1943 में एक निश्चित जोआन बेरी ने अदालत के माध्यम से उन पर बारहवीं थोपने की कोशिश की, लेकिन परीक्षा ने साबित कर दिया कि उनके बच्चे का चैपलिन से कोई लेना-देना नहीं था।

1918 में चार्ली चैपलिन की पहली पत्नी 16 वर्षीय मिल्ड्रेड हैरिस थीं। शादी केवल 2 साल तक चली। चैपलिन ने अपनी आत्मकथा में लिखा है: "मिल्ड्रेड दुष्ट नहीं था, लेकिन वह निराशाजनक रूप से प्राणीशास्त्री था। मैं उसकी आत्मा तक कभी नहीं पहुँच सका - वह कुछ गुलाबी लत्ता और हर तरह की बकवास से भरी हुई थी। ”

चार्ली चैपलिन और उनकी पत्नियाँ।

1924 में चार्ली चैपलिन ने 16 साल की लिटा ग्रे से शादी की। विवाह को मेक्सिको में अनुबंधित किया गया था, जो अमेरिकी कानून के साथ समस्याओं से बचा था, जिसने 16 साल की उम्र में शादी की अनुमति नहीं दी थी।

1928 में तलाक के बाद, चैपलिन ने लीटा को उस समय के लिए एक रिकॉर्ड राशि - $ 825 हजार का भुगतान किया, जो कर अधिकारियों द्वारा जांच का कारण बन गया। चैपलिन के जीवनी लेखक जॉयस मिल्टन के अनुसार, यह रिश्ता नाबोकोव के उपन्यास "लोलिता" पर आधारित था।

चैपलिन की तीसरी पत्नी अभिनेत्री पॉलेट गोडार्ड थीं, जिन्होंने उनकी फिल्मों "न्यू टाइम्स" और "द ग्रेट डिक्टेटर" में अभिनय किया। 1940 में वे अलग हो गए, और लेखक एरिच मारिया रिमार्के गोडार्ड के दूसरे जीवनसाथी बने।

चार्ली चैपलिन अपनी पत्नी ऊना के साथ।

चैपलिन की चौथी पत्नी ओना ओ'नील उनसे 36 साल छोटी थीं। 1943 में जब ऊना की शादी हुई तो उनके पिता ने उनसे बात करना बंद कर दिया।

1952 में, लंदन के लिए प्रस्थान करते हुए, चैपलिन ने अपनी पत्नी को अपने बैंक खाते में अटॉर्नी की शक्ति दी, जिसने ऊना को संयुक्त राज्य अमेरिका से चैपलिन की संपत्ति निकालने की अनुमति दी। बाद में उसने अपनी अमेरिकी नागरिकता त्याग दी।

चार्ली चैपलिन अपनी पत्नी और बच्चों के साथ।

चैपलिन और ओ'नील के तीन बेटे और पांच बेटियां थीं। आखिरी बच्चा तब पैदा हुआ था जब कॉमेडियन 72 साल के थे।

चैपलिन के ताबूत का अपहरण कर लिया गया था

25 दिसंबर 1977 को 88 साल की उम्र में चार्ली चैपलिन का निधन हो गया। महान अभिनेता के अंतिम संस्कार के दो महीने बाद, दुनिया भर में सनसनीखेज खबर फैल गई - एक कॉमेडियन के शरीर वाला ताबूत वेवे में एंग्लिकन चर्च के कब्रिस्तान से चोरी हो गया।

2 मार्च, 1978 की सुबह, कब्रिस्तान के वार्डन ने पुलिस को इसकी सूचना दी, और शाम को, अज्ञात व्यक्तियों ने चैपलिन की विधवा को फोन किया और कहा कि उनके पति के शरीर के साथ ताबूत एक "सुरक्षित स्थान" पर था।

चार्ली चैपलिन और उनकी पत्नी की कब्र।

600 हजार स्विस फ़्रैंक की मांग करने वाले लुटेरों के साथ बातचीत लगभग एक महीने तक चली। पुलिस ने 27वीं कॉल पर अपराधियों का पता लगाया। दोषियों में 38 वर्षीय गांचो गनेव और 24 वर्षीय रोमन वरदास थे।

चार्ली चैपलिन की गेंदबाज़ की टोपी और बेंत 60,000 डॉलर से अधिक में बिकी

लॉस एंजिल्स में नीलामी में चैपलिन के गेंदबाज की टोपी

2012 में, चार्ली चैपलिन के गेंदबाज टोपी और बेंत को लॉस एंजिल्स के बोनहम्स नीलामी घर में $ 62.5 हजार में बेचा गया था।

नीलामी के आयोजकों ने कहा कि ये महान कॉमेडियन द्वारा "न्यू टाइम्स" और "सिटी लाइट्स" फिल्मों के सेट पर इस्तेमाल किए गए सामान थे।

सच है, यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है कि चैपलिन के साथ मिलकर कितने बेंत और गेंदबाज आज तक जीवित हैं।

ऑस्कर में, दर्शकों ने चैपलिन को 12 मिनट के लिए स्टैंडिंग ओवेशन दिया।पहला ऑस्कर चार्ली चैपलिन के लिए फिल्म द ग्रेट डिक्टेटर द्वारा लाया गया था। 1941 में, अभिनेता को सर्वश्रेष्ठ अभिनेता के लिए एक प्रतिमा मिली।

1948 में, चैपलिन को फिर से ऑस्कर से सम्मानित किया गया। इस बार - सर्वश्रेष्ठ स्क्रिप्ट ("महाशय वर्दो") के लिए। 1962 में, चार्ली चैपलिन ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय के डॉक्टर बन गए, और 1975 में - एलिजाबेथ द्वितीय ने उन्हें ब्रिटिश साम्राज्य के नाइट कमांडर के रूप में प्रस्तुत किया।

1970 में, चार्ली चैपलिन के स्टार को हॉलीवुड वॉक ऑफ फेम पर रखा गया था। और उनकी आज की तस्वीर शामिल है सबसे प्रतिष्ठित तस्वीरों का संग्रहप्रख्यात फोटोग्राफर।

हॉलीवुड वॉक ऑफ फेम पर चार्ली चैपलिन का सितारा।

1972 में, 82 वर्षीय चार्ली चैपलिन को "इस सदी में सिनेमा को एक कला बनाने में उनके अमूल्य योगदान के लिए" मानद ऑस्कर से सम्मानित किया गया था। दर्शकों ने महान कॉमेडियन को 12 मिनट तक स्टैंडिंग ओवेशन दिया।

1972 में अकादमी पुरस्कारों में भाग लेते चार्ली चैपलिन।

चैपलिन ने अपने पूरे फिल्मी करियर में 82 फिल्मों में काम किया है। चैपलिन ने अपनी फिल्मों से करीब 10.5 मिलियन डॉलर कमाए।

इतिहास के सबसे महान अभिनेताओं में से एक, चार्ली चैपलिन, एक जटिल और भ्रमित जीवन के साथ एक बहुत ही कठिन व्यक्ति थे। उन्हें एक उदास चेहरे वाला कॉमेडियन कहा जाता था, और यह केवल उनकी आंशिक रूप से स्क्रीन भूमिका थी - वास्तव में, उनकी जीवनी में पर्याप्त काले पृष्ठ हैं, जो दर्शाता है कि वह किस तरह के व्यक्ति थे। लेकिन उनकी भागीदारी वाली फिल्मों को मान्यता प्राप्त क्लासिक्स माना जाता है, और उनके शायद हमेशा प्रशंसक होंगे।

चार्ली चैपलिन के जीवन से तथ्य

भविष्य के सितारे के माता-पिता उस समय बहुत लोकप्रिय संगीत हॉल अभिनेता थे।
चार्ली चैपलिन, अमेरिकी अभिनेता, का जन्म लंदन, यूके में हुआ था (देखें)।
चार्ली पहली बार मंच पर तब दिखाई दिए जब वह केवल 5 वर्ष के थे।
चैपलिन के पास एक जिप्सी पैतृक रक्त था, जिस पर उन्हें बहुत गर्व था। इस बात का जिक्र उन्होंने खुद अपनी बायोग्राफी में किया है।
चार्ली चैपलिन का जीवन शुरू से ही आसान नहीं था। जब वह अभी भी एक बच्चा था, उसके पिता ने भारी शराब पीना शुरू कर दिया और शराब के कारण जल्दी मर गया, जबकि उसकी माँ पहले गंभीर रूप से बीमार हो गई और फिर उसका दिमाग खराब हो गया।
युवा अभिनेता को जल्दी ही जीविकोपार्जन शुरू करने के लिए मजबूर किया गया था, यही वजह है कि वह लगभग स्कूल में नहीं दिखाई देता था, एक अखबार पेडलर, एक प्रिंटिंग सहायक और एक डॉक्टर के सहायक के रूप में पैसा कमाता था।
एक महत्वाकांक्षी अभिनेता के रूप में, युवा चार्ली चैपलिन लगभग अनपढ़ थे। एक बार, जब उन्हें एक ऑडिशन के लिए बुलाया गया, तो उन्हें डर था कि उन्हें उनकी भूमिका की पटकथा से पाठ पढ़ने के लिए कहा जाएगा, क्योंकि उन्हें शायद ही पता था कि कैसे पढ़ना है।
एक किशोर के रूप में, चार्ली ने वायलिन में महारत हासिल करना शुरू कर दिया, जो हर दिन कई घंटे बजाता था। इसके बाद, कई वर्षों तक वह विभिन्न प्रकार के शो में संगीतकार रहे।
चैपलिन दुनिया के पहले ऐसे अभिनेता बने जिनकी फोटो किसी मैगजीन के कवर पेज पर छपी।
उन्हें तीन ऑस्कर मिले, लेकिन उनमें से किसी को भी अभिनय के लिए सम्मानित नहीं किया गया।
1954 में, चार्ली चैपलिन को अंतर्राष्ट्रीय शांति पुरस्कार से सम्मानित किया गया।
मंच पर अभिनय के अलावा, चार्ली चैपलिन ने फिल्मों के लिए संगीत तैयार किया, पटकथा लिखी और एक निर्माता के रूप में काम किया।
फिल्म "द ग्रेट डिक्टेटर" के लिए, जिसमें उन्होंने एडॉल्फ हिटलर का उपहास किया, बाद वाले ने उन्हें अपने निजी दुश्मनों की सूची में डाल दिया।
चैपलिन बाएं हाथ के थे। वायलिन पर भी वह अपने दाहिने हाथ से नहीं, बल्कि अपने बाएं हाथ से बजाते थे। सामान्य तौर पर, हॉलीवुड में कई बाएं हाथ के लोग हैं, उदाहरण के लिए, कीनू रीव्स (देखें)।
1975 में इंग्लैंड की महारानी ने चार्ली चैपलिन को नाइटहुड की उपाधि से सम्मानित किया।
चैपलिन की 4 शादियां हुई थीं और वे अपने पीछे 12 बच्चे छोड़ गए हैं। शायद, वास्तव में, उनमें से अधिक हैं, क्योंकि उनके पूरे जीवन में कई साज़िश और प्रेम संबंध थे।
चार्ली चैपलिन की सबसे लोकप्रिय छवि द ट्रैम्प थी, जो एक गेंदबाज टोपी और बड़े आकार के जूते में एक छोटा, अनाड़ी आदमी था। उन्होंने कई दशकों के दौरान 70 से अधिक फिल्मों में इसका इस्तेमाल किया है।
चैपलिन को नृत्य करना पसंद था, और उनकी पसंदीदा शैली टैंगो थी (देखें)।
संयुक्त राज्य अमेरिका में रहने वाले 40 वर्षों के लिए, चार्ली चैपलिन को कभी भी अमेरिकी नागरिकता नहीं मिली। एक समय, 50 के दशक में, उनके वामपंथी राजनीतिक विचारों और "नैतिक अनैतिकता" के कारण उन्हें इस देश में प्रवेश करने से पूरी तरह से रोक दिया गया था।
अभिनेता के अंतिम पुत्र का जन्म तब हुआ जब वह 72 वर्ष के थे।
पहले से ही प्रसिद्ध होने के कारण, उन्होंने चार्ली चैपलिन के समान दिखने वाली प्रतियोगिता में गुप्त रूप से भाग लिया, जिसमें वे जीतने में असफल रहे।
1917 में, वह $ 1 मिलियन का अनुबंध जीतने वाले इतिहास के पहले अभिनेता बने।
1928 में, चार्ली चैपलिन ने स्टॉक एक्सचेंज के पतन की भविष्यवाणी की, जिसने महामंदी की शुरुआत की शुरुआत की, और अपने सभी शेयरों को अग्रिम रूप से बेच दिया।
द्वितीय विश्व युद्ध के प्रकोप के साथ, वे उसे कम्युनिस्ट मानने लगे क्योंकि अभिनेता ने "युद्ध में रूस की मदद" संगठन में एक कार्यकर्ता के रूप में काम किया और जल्द से जल्द दूसरा मोर्चा खोलने का अभियान चलाया, और अपने भाषण की शुरुआत "कॉमरेड्स!" संबोधन के साथ हुई।
चैप्लिन को बॉक्सिंग का शौक था, और वे अक्सर प्रसिद्ध मुक्केबाजों के मैचों में भाग लेते थे।
चार्ली चैपलिन की पूर्व पत्नियों में से एक बाद में व्लादिमीर नाबोकोव की पत्नी बनी, प्रसिद्ध लेखक, "लोलिता" के लेखक और कई अन्य उल्लेखनीय कार्य (देखें)।
चैपलिन की मृत्यु के बाद, उनकी कब्र खोदी गई, और उनका शरीर चोरी हो गया। कब्र खोदने वालों ने उसके लिए फिरौती की मांग की, लेकिन पुलिस उन्हें हिरासत में लेने में कामयाब रही।
चार्ली चैपलिन दुनिया में हॉलीवुड वॉक ऑफ फेम पर दो सितारों के एकमात्र मालिक हैं।
उन्होंने अपने जीवन के बारे में एक आत्मकथा लिखी, इसे सरल और संक्षिप्त रूप से कहा - "मेरी आत्मकथा"।
चार्ली चैपलिन की अधिकांश फिल्मों का संगीत उनके द्वारा लिखा गया था।

125 साल पहले चार्ल्स स्पेंसर चैपलिन का जन्म हुआ था - एक ऐसा शख्स जो 20वीं सदी के सिनेमा का पर्याय बन गया है। सिनेमा में पहली बार चैपलिन को नौकरी देने वाले अग्रणी फिल्म निर्माता मैक सेनेट ने दावा किया कि चैपलिन से लगभग 100 साल बाद बात की जाएगी। 500 में होगा - अगर कोई है। लेकिन, दुर्भाग्य से, चैप्लिन के स्पर्श के पिछले दशकों में, यद्यपि ध्यान से ब्लू-रे प्रारूप में फिर से तैयार और पुनर्प्रकाशित किया गया, आधुनिक सिनेमा में लगभग कोई जगह नहीं बची है। हालाँकि, हमारे पास उनकी फिल्में हैं, जिनमें हंसी अक्सर आंसुओं के साथ हाथ से जाती है।

सात साल की उम्र में, चैपलिन पार्क की बेंचों पर सोते थे अगर वह उस समय वर्कहाउस में नहीं थे। उनकी मां, एक गायिका, को एक पागलखाने में रखा गया था, और उनके कथित पिता, संगीत हॉल कलाकार चार्ल्स चैपलिन सीनियर ने काली शराब पी थी और जब चार्ली दस वर्ष के थे, तब उनकी मृत्यु हो गई। किंवदंतियों में से एक के अनुसार, चैपलिन का जन्म आम तौर पर बर्मिंघम के पास एक जिप्सी कारवां में हुआ था - कलाकार को खुद कभी भी जन्म प्रमाण पत्र नहीं मिला। ऐसा लग रहा था कि चैपलिन कहीं से भी निकल आए। उनका बचपन नारकीय रूप से कठिन था।

उनकी सफलता की राह को एक पैराग्राफ में सारांशित किया जा सकता है। लिटिल चार्ली ने तेल का स्वाद नहीं लिया, एक शर्मीला, बीमार बच्चा था और व्यभिचार, शराब और पागलपन के माहौल में बड़ा हुआ। अपना पेट भरने के लिए उन्होंने लंदन की सड़कों पर हाथ में टोपी लिए डांस किया. नौ साल की उम्र में वह पहले ही ग्रामीण नल नर्तकियों के एक समूह लंकाशायर बॉयज़ के साथ ब्रिटेन का दौरा कर चुके थे, और 14 साल की उम्र में उन्हें थिएटर में पहली भूमिका मिली। ऑडिशन के दौरान, उन्हें सबसे अधिक डर था कि उन्हें कुछ पंक्तियाँ पढ़ने के लिए कहा जाएगा - वे अनपढ़ थे। 21 साल की उम्र में, वह कार्नोट ट्रूप (इसमें कॉमेडियन स्टेन लॉरेल भी शामिल थे) के साथ अमेरिका के दौरे पर जाते हैं और वहीं रहने का फैसला करते हैं। ठीक चार साल बाद, 25 साल की उम्र में, वह पहले से ही एक फिल्म स्टार था और उस समय के लिए खगोलीय धन प्राप्त करता था - $ 1000 प्रति सप्ताह।

अपनी आय के बावजूद, चार्ली ने सबसे अधिक आकर्षक कपड़े पहने और अपने आप में पूरी तरह से उदासीन थे। दिखावटया सफाई भी। गरीबी के आदी, उन्होंने हर चीज में सबसे सख्त अर्थव्यवस्था को अपना दूसरा स्वभाव बनाया और सफलता ने उन्हें किसी भी तरह से प्रभावित नहीं किया। उसने कभी खुद को ड्रिंक नहीं खरीदा और न ही किसी का इलाज किया। थिएटर में उनके साथियों ने उन्हें अजीब कहा। और जब उन्होंने अंततः उस समय के युवा सिनेमा के लिए खुद को पूरी तरह से समर्पित करने के लिए थिएटर मंडली को छोड़ दिया, तो किसी ने उन्हें विशेष रूप से याद नहीं किया।

चैपलिन ने फ्रांसीसी मूक फिल्मों के राजा मैक्स लिंडर की प्रशंसा की, जो एक कॉमेडियन थे, जिन्होंने 1908 से कॉमेडी में अभिनय किया था। जब लिंडर अंदर पहुंचे हॉलीवुड, चैपलिन ने उन्हें "अपने छात्र से प्रोफेसर मैक्स" शिलालेख के साथ अपना चित्र दिया। लघु फिल्म "मैक्स रोमन" (1912) में, इसके मालिक के जूतों को प्यार हो गया महिलाओं के जूतेहोटल पड़ोसी। चैपलिन ने खुद को वही लंबे काले टखने के जूते प्राप्त किए और फैशन से बाहर होने के बाद दशकों तक उन्हें पहना। लेकिन अपनी फिल्मों में, चैपलिन अपने शिक्षक के चारों ओर मीलों चले - वह अविश्वसनीय रूप से तेजी से आगे बढ़े, दृश्यों में अधिक गैग्स डाले, और इशारों और शरीर की भाषा के साथ कथानक आगे बढ़े। चैपलिन की सफलता का रहस्य, शायद, यह था कि उन्होंने अपने ट्रैम्प की छवि में सर्कस के जोकर, लाल और सफेद-मज़ेदार, सुरुचिपूर्ण ढंग से फिट किए गए पिय्रोट और अजीब ऑगस्टे दोनों को विस्तृत पतलून और बड़े आकार के जूते में जोड़ा।

चैपलिन का व्यक्तित्व उनकी प्यारी ऑन-स्क्रीन छवि के साथ बहुत विपरीत था। चैपलिन एक अहंकारी था - एक किस्सा है कि सहायक की टिप्पणी के जवाब में कि ऑपरेटर की ट्रॉली के लिए रेलिंग फ्रेम में दिखाई दे रही है, चैपलिन ने उत्तर दिया: "अगर मैं फ्रेम में हूं, तो दर्शक कुछ और नहीं देखेंगे।"

लघु फिल्म "वुमन" (1915) में, उनका ट्रैम्प खुद को के रूप में प्रच्छन्न करता है महिलाओं के वस्त्र, अपनी मूंछें मुंडवा देता है और अब पवित्र भी नहीं हो जाता है, लेकिन पूरी तरह से किसी भी मर्दाना विशेषताओं को खो देता है - वह फ़्लर्ट करता है, मुस्कुराता है, आकर्षण करता है। चैपलिन ने पूरी दुनिया के लिए अपनी सुंदरता पर जोर देते हुए अपनी पलकों को भारी रंग से रंगा। और दुनिया ने बदले में उसे जवाब दिया - खासकर महिलाओं और बच्चों को। इस तथ्य के बारे में बहुत कुछ कहा गया है कि चैपलिन अपने से बहुत छोटी महिलाओं को पसंद करते थे। उनका पहला प्यार 15 साल का था जब वे मिले थे। 53 साल की उम्र में, चैपलिन को 17 वर्षीय ओना ओ'नील से प्यार हो गया और उसे अनैतिक व्यवहार के आरोप में अदालत में जवाब देने के लिए मजबूर होना पड़ा। लेकिन खुद चैपलिन ने सेक्स को मौलिक महत्व नहीं दिया और अपनी आत्मकथा में अपने जीवन के इस पक्ष के बारे में पूरी तरह से चुप रहना पसंद किया।

चैप्लिनाइटिस महामारी

30 साल की उम्र तक, उनका जीवन शांत था और बिना किसी घोटालों के, उनकी पागल लोकप्रियता को छोड़कर। बीटलमेनिया से बहुत पहले, 1915 में, चैपलिनाइट की एक महामारी शुरू हुई - एक कॉमेडियन की समानता में खिलौने, गुड़िया और कार्ड बनाए गए थे। किनोकोमिक के सर्वश्रेष्ठ अनुकरणकर्ताओं के लिए भी प्रतियोगिताएं थीं - किंवदंती के अनुसार, चैपलिन ने उनमें से एक में भाग लिया और यथार्थवाद की कमी के लिए फिल्माया गया था।

वह स्लैपस्टिक्स से दूर चले गए, जिसमें उन्होंने चतुराई से किक को मोटे बारबेल में तौला, और उन अंधेरे समस्याओं को बुनना शुरू कर दिया, जिन्होंने समाज को अपने हास्य में तौला। लिटिल बॉय (1921) में माता-पिता की हानि और अनाथों की कस्टडी, सिटी लाइट्स में सामाजिक असमानता (1931), न्यू टाइम्स में वैश्विक आर्थिक संकट (1936), द ग्रेट डिक्टेटर में नाज़ीवाद (1940)। चैपलिन ने स्पष्ट रूप से और बिना अनावश्यक शब्दों के संयुक्त चुटकुले जो कम से कम समझने योग्य दुखों के साथ सभी के लिए समझ में आए, कुशलता से एक भावना से दूसरी भावना में पारित हुए, पूरी तरह से विपरीत, और गर्व था कि उनकी फिल्में उन क्षेत्रों में भी देखी गईं जहां उन्होंने यीशु मसीह के बारे में कभी नहीं सुना था .

लेनिन उनसे मुलाकात की तलाश में थे, हिटलर ने उनकी मूंछों के आकार की नकल की - इस दुनिया के शक्तिशाली ने दर्शकों पर उनकी अपार शक्ति की प्रशंसा की। चैपलिन से पहले, सभी समान थे - राजनेता, और अनपढ़ भारतीय, और बॉहॉस स्कूल के वास्तुकार, जिन्होंने अपनी छवि में मानवता की पूर्ण कमी की प्रशंसा की। "क्या वे चैपलिन मूंछें नहीं हैं जो यूरोप ने उसके चेहरे पर छोड़ दी हैं?" - 1923 में व्लादिमीर मायाकोवस्की से पूछा।

लेकिन दुनिया को चैप्लिन से प्यार हो गया, जैसे ही उसे प्यार हुआ। अपने समाजवादी झुकाव और साम्यवाद के प्रति खुली सहानुभूति के लिए, उन्हें अमेरिकी विरोधी गतिविधियों पर समिति के सामने जवाब देना पड़ा। रेस्टोरेंट में लोग जान-बूझकर उससे नीचे बैठ गए। और जब वह समुद्र के आधे रास्ते में लंदन गया, तो पता चला कि राज्यों में फिर से प्रवेश करने के लिए उसका वीजा रद्द कर दिया गया था। हॉलीवुड स्तंभकार हेड्डा हॉपर ने एफबीआई निदेशक जे. एडगर हूवर को लिखित में उन्हें चैपलिन मामले में सुपरस्टार पर हमला करने के लिए कहा: "मुझे सामग्री दो और मैं उसे मारूंगा।" और हालांकि हूवर के पास चैपलिन पर एक झोंका डोजियर था, जिसमें कला के जर्मन समाजवादियों के साथ बाद के संबंधों पर एक रिपोर्ट थी - अप्रवासी हैंस इस्लर और बर्टोल्ड ब्रेख्त, एफबीआई के सख्त निदेशक ने उन्हें मना कर दिया।

चैपलिन अपने जीवन के अंत तक एक बहिष्कृत बने रहे, व्लादिमीर नाबोकोव के बगल में स्विट्जरलैंड में सेवानिवृत्त हुए (और, संभवतः, "लोलिता" के नायक के लिए एक प्रोटोटाइप के रूप में सेवा करते हुए)। इस समय के दौरान, उन्होंने कीस्टोन और एस्सेन स्टूडियो में अपने शुरुआती दिनों को प्यार से याद किया, जब वह स्वतंत्र, खुश और आसानी से जो कुछ भी चाहते थे उसे करने में सक्षम थे। जैसा कि उन्होंने खुद कहा था: "मुझे कॉमेडी के लिए बस एक पार्क, एक पुलिसकर्मी और एक खूबसूरत लड़की चाहिए।"

"महाशय वर्डौक्स"
(1947)

स्क्रिप्ट ऑरसन वेल्स द्वारा लिखी गई थी, जो चैपलिन को हेनरी लैंडरू के रूप में कास्ट करना चाहते थे, जो एक सदी के सीरियल किलर थे, जिन्हें 300 से अधिक महिलाओं की हत्या का श्रेय दिया गया था। नतीजतन, चैपलिन ने खुद को फिल्माया, वेल्स से स्क्रिप्ट को 1,500 डॉलर में खरीदकर, एक्शन को आज तक लाया। ब्लैक कॉमेडी चैपलिन की युद्ध के बाद की पहली फिल्म बन गई, और अगर द ग्रेट डिक्टेटर में उन्होंने हिटलर की पैरोडी की, तो यहां चैपलिन का ब्रह्मांड उल्टा हो गया - छोटा ट्रैम्प एक पेशेवर बिगैमिस्ट में बदल गया, जो अदालत में खुद को इस तथ्य से माफ़ कर देता है कि उसके पाप सामूहिक विनाश के हथियारों की पृष्ठभूमि के मुकाबले मामूली दिखें: "उनकी तुलना में, मैं शौकिया हूं।"

"रैंप लाइट्स"
(1952)

उन्होंने कई वर्षों तक कैल्वरो नाम के एक पुराने जोकर और एक युवा बैलेरीना चार्ली के बारे में 1000-पृष्ठ के उपन्यास के रूपांतरण पर काम किया। फिल्म को कलाकार का विदाई धनुष माना जाता था। 1914 में सेट, जब चैपलिन ने अपनी पहली फिल्म बनाई, और चैपलिन की शुरुआती फिल्मों के उद्धरणों और अपने माता-पिता के युग के संगीत हॉल के लिए उदासीनता से परिपूर्ण है। चार्ली ने अपने लंबे समय से प्रतिद्वंद्वी बस्टर कीटन को फिल्म में अभिनय करने के लिए आमंत्रित किया, यह सोचकर कि वह उनकी बहुत अच्छी सेवा करेगा, लेकिन उनका एक साथ दृश्य बेहद अजीब निकला। नतीजतन, "रैंप लाइट्स" चैप्लिन का आखिरी, हंसी की प्रकृति और सभी भावनाओं की मृत्यु पर बहुत ही व्यक्तिगत प्रतिबिंब था।

"न्यूयॉर्क में राजा"
(1957)

चार्ल्स चैपलिन और उना ओ "नील बच्चों से घिरा हुआ है © शौकीन Debraine

स्विट्ज़रलैंड में, उन्होंने न केवल दुनिया के सबसे प्रसिद्ध अभिनेता का एक घर-संग्रहालय खोला, बल्कि एक संपूर्ण स्टूडियो चार्लीज़ वर्ल्ड भी बनाया - ग्रेविन संग्रहालय के सहयोग से एक टाइटैनिक परियोजना। घर में - अभिनेता का निजी जीवन, और स्टूडियो में - महान हास्य अभिनेता की पूरी कहानी। आरएफआई पत्रकार एलेना सेर्वेटाज़ ने चैपलिन की दुनिया और एक ब्रिटिश अभिनेता की स्विस एस्टेट, मनोइर डी बान का दौरा किया, जिसका हॉलीवुड में करियर था, लेकिन कभी भी अमेरिकी पासपोर्ट प्राप्त नहीं हुआ था।

पुरानी तस्वीरों में, जिनकी कमी चार्ल्स चैपलिन के स्विस एस्टेट में नहीं है, अभिनेता लगभग हमेशा बच्चों से घिरा रहता है। किसी समय, परिवार ने क्रिसमस के लिए एक विशेष पोस्टकार्ड फोटो भी छापा: केंद्र में चार्ल्स चैपलिन अपनी पत्नी ओ'नील के साथ।

एक छोटी सी काली पोशाक में मुस्कुराते हुए ओना, एक टाई के साथ एक ठाठ सूट और एक अनिवार्य बर्फ-सफेद रूमाल में उसके चेहरे पर मुस्कान के साथ चैपलिन। उनके माता-पिता के पीछे आठ चैपलिन बच्चे हैं, जिनमें से चार न केवल बड़े हुए, बल्कि यहां एक विशाल पार्क के अंदर स्थित कोरज़ियर-सुर-वेवे में पारिवारिक संपत्ति पर भी पैदा हुए थे। जब वे अंदर चले गए तो ऊना चैपलिन अपने पांचवें बच्चे को ले जा रही थीं।

चैपलिन की सबसे बड़ी बेटी गेराल्डिन ने मजाक में कहा, "माँ को जन्म देना पसंद था, और पिताजी उसे गर्भवती देखना पसंद करते थे।"

मनोइर डी बान "दुनिया के सबसे प्रसिद्ध व्यक्ति" का अंतिम निवास स्थान है। चार्ल्स चैपलिन संयुक्त राज्य अमेरिका छोड़ने के बाद 25 वर्षों तक स्विट्जरलैंड में रहे, जहां उस समय सीनेटर मैकार्थी उग्र थे और एक "चुड़ैल शिकार" आयोजित किया जा रहा था। वहां, एफबीआई द्वारा चैपलिन को परेशान किया गया था, और कुछ पत्रकारों और संघों ने उनकी फिल्मों के बहिष्कार का भी आह्वान किया था।

चैपलिन का अमेरिका और चाल

अमेरिका में, चार्ल्स चैपलिन लगभग 40 वर्षों तक जीवित रहे, लेकिन कभी भी अमेरिकी नागरिकता प्राप्त नहीं की, एक ब्रिटिश नागरिक के पासपोर्ट के साथ अपना पूरा जीवन यात्रा करते रहे। संयुक्त राज्य अमेरिका में, चैपलिन ने महसूस किया कि "अमेरिकन ड्रीम" कहा जाता है, और यहां तक कि इसका अवतार भी बन गया। लेकिन वहीं चार्ल्स चैपलिन की फिल्म "द ग्रेट डिक्टेटर" के लिए निंदा की गई। कम ही लोग जानते हैं कि उन्हें अपने भाई सिडनी के साथ मिलकर, अपने पैसे से खुद तस्वीर खींचनी थी।

अमेरिकी फाइनेंसरों का मानना था कि जर्मनी उस समय साम्यवाद के खिलाफ एक बचाव था। फ्रांस और ब्रिटेन के नाजी जर्मनी के साथ युद्ध में जाने के छह दिन बाद, चार्ल्स चैपलिन ने फिल्मांकन शुरू किया।

संयुक्त राज्य अमेरिका में, "द ग्रेट डिक्टेटर" 1940 के अंत में जारी किया गया था, और यूरोप को इस फिल्म को देखने के लिए युद्ध के अंत तक इंतजार करना पड़ा ...

चैपलिन ने बाद में कहा, "अगर मुझे उस समय शिविरों के बारे में पता होता तो मैं यह फिल्म कभी नहीं बनाता।"

ऊना और चार्ल्स चैपलिन ने 31 दिसंबर, 1952 को जिनेवा के पास एक पार्क के साथ एक संपत्ति की खरीद के लिए दस्तावेजों पर हस्ताक्षर किए। Manoir de Ban एक 1850 के दशक की इमारत है जिसमें 14 कमरों के साथ बढ़िया साज-सज्जा है। जैसा कि उस समय के स्विस प्रेस ने लिखा था, "मैडम का कमरा 'मैरी-एंटोनेट' है, महाशय का कमरा 'एम्पायर' है।"

"दो अलग कहानियां- चार्ल्स और चार्ली "

चार्ली चैपलिन और उनके कार्यों को समर्पित एक बड़ा संग्रहालय बनाने का विचार स्विस फिलिप मीलैंड और कनाडाई यवेस डूरंड के बीच एक बैठक के परिणामस्वरूप स्विट्जरलैंड में 2000 में पैदा हुआ था। पहला एक आर्किटेक्ट और चैपलिन परिवार का दोस्त है, दूसरा चैपलिन के काम का बहुत बड़ा प्रशंसक है। चैपलिन के वर्ल्ड सीईओ जीन-पियरे पिजन का कहना है कि घर और संग्रहालय को जानबूझकर अलग किया गया था और स्टूडियो को अभिनेता के घर के करीब नहीं बनाया गया था।

"जब आप चार्ल्स चैपलिन के घर मनोइर को देखते हैं, तो यह स्थान केवल उनके परिवार, उनके निजी जीवन को समर्पित है, और स्टूडियो चार्ली की उत्कृष्ट कृतियों को समर्पित है, ये दो अलग-अलग कहानियां हैं - चार्ल्स और चार्ली।", वह कहते हैं।

चैपलिन के घर पर उनकी पत्नी ओ'नील द्वारा फिल्माए गए घरेलू वीडियो हैं। पुरानी फिल्मों से ही शुरुआत करें तो ऐसा लगेगा कि चार्ल्स चैपलिन बिना रुके मजाक कर रहे थे।

जीन-पियरे यार: "हां। उन्हें मजाक करने का बहुत शौक था, यह देखा जा सकता है, लेकिन किसी समय वे फिर भी पिता बन गए। वह चौबीसों घंटे जोकर नहीं था, बिल्कुल। तो कम से कम उसके बच्चे तो कहते हैं।"

हालाँकि, ब्रिटिश लेखक पीटर एक्रोयड ने अपनी पुस्तक में चैपलिन की जीवनी के अंधेरे पक्षों को नहीं छिपाया है। इसलिए उन्होंने लिखा कि महिलाओं के संबंध में, चैपलिन के पास एक वास्तविक "बुलिमिया" था और उन्होंने हमेशा उनकी पत्नी ऊना ओ'नील सहित, उनके साथ शान से व्यवहार नहीं किया। काम में, वह एक अत्याचारी भी था, जीवन में - बल्कि किफायती, अपनी सारी बचत खोने के डर से।

मुश्किल बचपन

पैसे के बिना छोड़े जाने का डर, जाहिरा तौर पर, चार्ल्स स्पेंसर चैपलिन के अत्यंत कठिन बचपन से जुड़ा था। हम बाद में फिल्म "द किड" में क्या देखेंगे, चैपलिन ने खुद को अनुभव किया - भूख, ठंड, सड़कों पर भटकना, आश्रयों में रातें। माता-पिता के तलाक के बाद, छोटे चार्ल्स और उनके भाई सिडनी अपनी मां हन्ना चैपलिन के साथ रहे।

चैपलिन के विश्व संग्रहालय में, पहले हॉल भी हर्षित नहीं दिखते - यह वास्तव में चैपलिन का बचपन था। "केवल एक चीज जिसे चैपलिन ने रंग में याद किया, वह थी परिवहन टिकट, जो लंदन में हर जगह बिखरे हुए थे, उनकी अन्य सभी यादें ब्लैक एंड व्हाइट थीं।"- चैपलिन वर्ल्ड के सीईओ जीन-पियरे पिजन आरएफआई के साथ एक साक्षात्कार में कहते हैं।

हालाँकि, चैपलिन ने कभी भी अपने माता-पिता को गरीबी के लिए फटकार नहीं लगाई। माँ, एक पूर्व पॉप अभिनेत्री, शराब की लत के कारण अपने पिता, जो कभी प्रतिभाशाली अभिनेता थे, के साथ टूट गई।

फिल्म "द किड", 1921। © रॉय एक्सपोर्ट एसएएस

चैपलिन की किताब माई ऑटोबायोग्राफी (पेंगुइन मॉडर्न क्लासिक्स द्वारा प्रकाशित), जिसे उन्होंने स्विटजरलैंड के उसी घर में लिखा था, जो दिन में छह से आठ घंटे काम करती है, दिखाती है कि चार्ल्स अपनी मां से कितना प्यार करते थे, भले ही वह उन्हें शामिल न कर सके। जीवन इतना कठिन था कि भूख के कारण, चार्ल्स चैपलिन की माँ ने अस्थायी रूप से अपना दिमाग खो दिया और उन्हें मनोरोग अस्पतालों में पुनर्वास के लिए मजबूर होना पड़ा। लेकिन चैपलिन ने अपनी आत्मकथा में अपनी मां के लिए एक पूरा श्लोक लिखा है।

चार्ली चैप्लिन: "हर शाम, थिएटर से लौटते हुए, मेरी माँ सिडनी (चार्ल्स चैपलिन के सौतेले भाई - एड।) के लिए मेज पर मिठाइयाँ बिछाती थीं और मेरे लिए, सुबह हम केक या कैंडी का एक टुकड़ा पाते थे - यह मानते हुए हमें शोर नहीं करना चाहिए, क्योंकि वह देर से सोती थी।"

हालाँकि, ऐसे समय केवल शुरुआत में थे, तब माँ ने लड़कों को पड़ोसियों - मैकार्थी परिवार के पास भेज दिया। चैपलिन को वहाँ जाना पसंद था क्योंकि वह वहाँ खाना खा सकता था, लेकिन भूख लगने के बावजूद भी वह अपनी माँ के साथ घर पर समय बिताना पसंद करता था।

चार्ली चैप्लिन: “बेशक, ऐसे दिन थे जब मैं घर पर रहता था; मेरी माँ ने बीफ़ वसा के साथ चाय और तली हुई रोटी बनाई, मैंने उसे पसंद किया, फिर एक घंटे के लिए उसने मेरे साथ पढ़ा, क्योंकि वह खूबसूरती से पढ़ती थी, और मुझे उसके बगल में रहने की खुशी का पता चला, मुझे एहसास हुआ कि मैं वह जगह थी जहाँ यह अधिक सुखद है मैककार्थी परिवार में जाने के बजाय घर पर रहने के लिए।"

चैपलिन की दुनिया में, माँ बचपन से जुड़ी हुई है, और इसलिए भीषण गरीबी के साथ। उन्होंने कहा कि सप्ताहांत पर भी सबसे गरीब परिवार आग पर पके हुए मांस का एक टुकड़ा खरीद सकते हैं - उनके परिवार के लिए एक अभूतपूर्व विलासिता, जिसके लिए वह लंबे समय से अपनी मां से नाराज थे और उन्हें शर्म आती थी कि सप्ताहांत में भी वे नहीं खा सकते थे सामान्य रूप से। एक दिन वे आग पर पकाए गए मांस का एक टुकड़ा खरीदने के लिए कुछ पैसे बचाने में कामयाब रहे। यह मांस कुछ हास्यास्पद आकार में सिकुड़ गया, लेकिन तब लड़के को खुशी हुई और वह अपनी गरीब माँ का असीम आभारी था।

इसके अलावा, यह हन्ना चैपलिन था कि छोटे चार्ल्स ने अपने पहले चरण के प्रदर्शन का श्रेय दिया। अपनी पुस्तक माई ऑटोबायोग्राफी में, वह याद करते हैं कि उनकी मां अक्सर सर्दी और कमजोरी के कारण मंच प्रदर्शन के दौरान अपनी आवाज खो देती थीं, और फिर दर्शक गरीब महिला पर हंसते थे। इनमें से एक दिन, जब हन्ना चैपलिन एक बार फिर अपने प्रदर्शन को जारी नहीं रख सकीं, और दर्शकों ने उनका मजाक उड़ाया, तो उनके बजाय 5 वर्षीय चार्ल्स ने मंच संभाला और जैक जोन्स के बारे में तत्कालीन प्रसिद्ध गीत गाया ...

दर्शकों ने बच्चे पर सिक्के फेंके, फिर वह थोड़ी देर रुका और कहा: एक मिनट रुको, कृपया, अब मैं जल्दी से सारे पैसे उठाऊंगा और फिर से गाना जारी रखूंगा। दर्शक खुशी और भावुकता से मर रहे थे।

जिस घर के दरवाजे बंद नहीं होते

16 अप्रैल को अपने पिता के जन्मदिन पर संग्रहालय के उद्घाटन में शामिल हुए चार्ल्स चैपलिन के बेटे माइकल चैपलिन ने कहा कि उन्होंने अपना पूरा बचपन कोरज़ियर-सुर-वेवे में मनोइर डी बान हाउस में बिताया।

माइकल चैपलिन:“मैं अपने घर के पास एक नियमित स्कूल जाता था। कभी-कभी मैं दोस्तों को हमारे खूबसूरत पार्क में खेलने के लिए घर ले आता था। मुझे याद है कि कैसे उनमें से कुछ ने अफसोस के साथ कहा कि मेरे पिता पहले से ही एक बुजुर्ग, भूरे बालों वाले व्यक्ति थे। यह चार्ली नहीं है, उन्होंने मुझे बताया, अपनी निराशा को छुपाते हुए कि वे इस घर में ट्रम्प से नहीं मिले थे। दुर्भाग्य से, वह वहां नहीं था। यह बेघर आवारा, यह जिप्सी जो हमेशा के लिए सड़क पर थी, दुर्भाग्य से, यहाँ नहीं रहती थी। लेकिन साथ में (म्यूजियम) चैपलिन की दुनिया, हम कह सकते हैं कि उसे आखिरकार यहां एक घर मिल जाएगा। अब वह ठीक हो जाएगा"चार्ली चैपलिन संग्रहालय फाउंडेशन के अध्यक्ष माइकल चैपलिन बताते हैं। चैपलिन के निधन के बाद पूरी दुनिया से अभिनेता के घर तक का सफर थम नहीं रहा था।" कोई दीवारों को चूमने के लिए भी दौड़ा, तो वे उनकी फिल्मों के लिए उनके आभारी थे। इसलिए मुझे एहसास हुआ कि मेरे पिता की कला दुनिया भर के लोगों से किस ताकत से बात करती है।"

"माइकल जैक्सन यहां आए और फिर पूरे परिवार को डिज्नीलैंड में आमंत्रित किया। अतियथार्थवाद! ”, - रिश्तेदारों को याद किया। माइकल चैपलिन कहते हैं, "जिप्सी हमारे दोस्त बन गए: वे कई बार यहां आए और हमारे लिए बड़ी छुट्टियों की व्यवस्था की।" मुश्किल परिवारों के पड़ोसी बच्चों के लिए घर में अक्सर दोपहर के बड़े नाश्ते की व्यवस्था की जाती थी, और एक बार चेरनोबिल के बच्चों के लिए भी जिन्हें पुनर्वास के लिए स्विट्जरलैंड लाया गया था ...

परियोजना से खोज तक

और इसलिए ऐसा हुआ कि चैपलिन की दुनिया की यात्रा के दौरान, आगंतुक चैप्लिनोमेनिया की काली और सफेद दुनिया में सिर के बल गिरेंगे, और घर पर एक यात्रा के दौरान वे सीखेंगे कि कैसे "सबसे अधिक एक प्रसिद्ध व्यक्तिइस दुनिया में"।

चैपलिन की दुनिया के सीईओ जीन-पियरे दोस्त: "एक पूरा महाकाव्य मनोइर डी बान एस्टेट से जुड़ा हुआ है! 25 दिसंबर 1977 को चार्ल्स चैपलिन का निधन हो गया। और उनकी पत्नी ऊना - 1991 में। उसके बाद, चैपलिन के दो बच्चे अपने परिवार के साथ इस घर में बस गए - माइकल और यूजीन। 2000 में, उन्होंने मनोइर को बेचने का फैसला किया। जब पारिवारिक मित्र फिलिप मेलन को इस बारे में पता चला, तो उसने कहा: “नहीं, तुम क्या हो! यह नामुमकिन है! कुछ करने की ज़रूरत है! हम इस तरह की विरासत को यूं ही जाने नहीं दे सकते।" तो उनकी पहली बातचीत हुई, इस दौरान उन्होंने चार्ली चैपलिन के घर को संग्रहालय में बदलने की संभावना पर चर्चा की। माइकल और यूजीन चैपलिन ने तब कहा था कि हम वास्तव में नहीं चाहते थे कि घर एक मकबरे में बदल जाए, यह उनकी मुख्य आवश्यकताओं में से एक था। वे चाहते थे कि यह स्थान हँसी और भावनाओं का स्थान बना रहे। कई महीनों के काम के परिणामस्वरूप, फिलिप मीलन ने सौ पृष्ठों का एक मसौदा लिखा और इसे चैपलिन परिवार को दिखाया। उन्हें यह पसंद आया और उन्होंने चार्ल्स चैपलिन संग्रहालय फाउंडेशन के माध्यम से घर बेचने का फैसला किया।"

इस विचार से उद्घाटन तक पूरे 16 साल बीत गए। संग्रहालय का उद्घाटन मूल रूप से 2005 के लिए निर्धारित किया गया था। परियोजना के डेवलपर्स - यवेस डूरंड और फिलिप मीलन - ने निर्माण योजना के साथ औपचारिकताओं को निपटाना शुरू किया, और स्विट्जरलैंड में ये अक्सर बहुत लंबी प्रक्रियाएं होती हैं। इसके अलावा, स्विस कानून के अनुसार, स्थानीय निवासी किसी भी परियोजना को चुनौती दे सकते हैं। कुछ बिंदु पर क्या हुआ: पड़ोसियों में से एक चाहता था कि चैपलिन की विश्व परियोजना को बंद कर दिया जाए, जिससे पर्यटकों की बड़ी संख्या में कोरज़ियर-सुर-वेवे के शांत शहर में आने का डर हो। पड़ोसी के साथ कार्यवाही पांच साल तक चली। इसके अलावा, वित्तीय मुद्दों के कारण निर्माण में भी देरी हुई। कुल मिलाकर, संग्रहालय के निर्माण पर लगभग 60 मिलियन स्विस फ़्रैंक खर्च किए गए थे।

चैपलिन वर्ल्ड स्टूडियो की यात्रा के बाद, आगंतुक सीखेंगे कि फिल्म "द किड", "न्यू टाइम्स" को कैसे फिल्माया गया था, और यह भी देखेंगे कि कैसे चार्ल्स चैपलिन ने न केवल स्क्रिप्ट और निर्देशक के नोट्स लिखे, बल्कि संगीत भी लिखा। चैपलिन स्व-सिखाया गया था और संगीत संकेतन नहीं जानता था, लेकिन उसने अपनी फिल्मों के लिए लगभग सभी संगीत संगत खुद लिखीं।

हिटलर और "महान तानाशाह"

द ग्रेट डिक्टेटर के फिल्मांकन की शुरुआत में, चैपलिन ने सोचा कि इस तस्वीर को कैसे शूट किया जाए, क्योंकि उनका चरित्र - चार्ली - बोलता नहीं है। "और फिर अचानक मुझे एक समाधान मिला। यह और भी स्पष्ट था। यहां तक कि हिटलर का किरदार निभाते हुए भी मैं बॉडी लैंग्वेज के साथ शेखी बघार सकता था और जरूरत के मुताबिक बातूनी हो सकता था। इसके विपरीत, जब मैंने चार्ली का किरदार निभाया था, तो मैं थोड़ा चुप रह सकता था।"- चैपलिन ने कहा।

चैपलिन्स वर्ल्ड में "ग्रेट डिक्टेटर" को समर्पित एक पूरा कमरा है। "हिटलर उन महानतम अभिनेताओं में से एक थे जिन्हें मैंने कभी देखा है," चार्ल्स चैपलिन ने कहा। बाद में, जब नाजी जर्मनी के संस्कृति मंत्रालय के कर्मचारियों में से एक भागने में कामयाब रहा, तो वह चार्ल्स चैपलिन से मिला और उसे बताया कि हिटलर अकेले "द ग्रेट डिक्टेटर" देखता था।

"मैं यह जानने के लिए कुछ भी दूंगा कि वह उसके बारे में क्या सोचता है," चैपलिन ने उसे उत्तर दिया। ऐसा माना जाता है कि यह द ग्रेट डिक्टेटर के अंतिम दृश्य से था कि चैपलिन अपने अमेरिकी वीजा को नवीनीकृत करने में असमर्थ थे और मैकार्थीवाद से बचने के लिए उन्हें स्विट्जरलैंड जाने के लिए मजबूर होना पड़ा।

मनोइर डी बानो में अंतिम दिन

स्विट्ज़रलैंड में, चार्ल्स चैपलिन ने कभी नहीं सीखा फ्रेंचऔर गुस्सा हो गया जब बच्चों में से एक ने रात के खाने में फ्रेंच में स्विच किया। ऐसा लग सकता है कि मनोइर डी बान में चार्ली चैपलिन अमेरिकी सपने के अवतार से एक "साधारण व्यक्ति" में बदल गए हैं। हालाँकि, यह वहाँ था कि उन्होंने अपनी पिछली दो फ़िल्मों, द किंग इन न्यूयॉर्क और द काउंटेस ऑफ़ हॉन्ग कॉन्ग की पटकथाएँ लिखीं, जिसमें मार्लन ब्रैंडो और सोफिया लॉरेन के विपरीत थे। 1973 तक "न्यूयॉर्क के राजा" को संयुक्त राज्य अमेरिका में दिखाने पर प्रतिबंध लगा दिया गया था: राजा के लड़के रूपर्ट के साथ संबंधों के कारण, जो न्यूयॉर्क के एक स्कूल में कार्ल मार्क्स पढ़ता है, राजा पर खुद के साथ संबंध होने का आरोप लगाया गया था। कम्युनिस्ट इसलिए चैपलिन ने मैकार्थीवाद का उपहास किया जिसने उसे देश से बाहर निकाल दिया।

चार्ल्स चैपलिन ने अपनी मृत्यु तक स्विट्जरलैंड में संगीत लिखना और रचना करना बंद नहीं किया। "काम करने के लिए जीना है। और मैं जीना चाहता हूं, ”उन्होंने कहा। चार्ल्स चैपलिन का क्रिसमस दिवस 1977 पर उनके मनोइर डी बान घर में निधन हो गया। ऊना ओ'नील और उनके बच्चे आखिरी वक्त तक उनके साथ रहे।

उन्होंने कहा कि उनके पास भूमिकाओं से ज्यादा उपन्यास हैं। महान अभिनेता की 4 बार शादी हुई थी और उनके 11 बच्चे हैं। लेकिन वह अपनी आखिरी पत्नी के साथ ही खुश था, जिसके साथ वह 34 साल तक रहा।

जब ऊना संकरे फुटपाथ पर मेरे सामने अद्भुत गरिमा के साथ चलती है, तो मैं उसकी सुंदर पतली आकृति को देखता हूं, चिकनी कंघी पर काले बालजिसमें चांदी के धागे पहले से ही चमक रहे हैं, और मुझे इतना प्यार और कोमलता महसूस होती है कि मेरी आंखों में आंसू आ जाते हैं।

ग्लैमरस लड़की

यदि चंद्रमा नींबू के टुकड़े की तरह गोल और पीला हो, तो सारा जीवन एक कॉकटेल है।

ऊना एक बिगड़ैल, आलसी और खाली दिमाग वाली लड़की है, जिसने कुछ भी साबित नहीं किया है, सिवाय इसके कि वह अपने साथियों से ज्यादा बेवकूफ हो सकती है।

36 साल का अंतर चैपलिन ऊना से 36 साल बड़े थे। "मेरे पास ऐसी महिलाएं थीं जिनके लिए मैं पिता के रूप में अच्छा हूं, लेकिन दादा के रूप में ...", उन्होंने खुद पर आश्चर्य किया। ऊना के पिता ने अपनी बेटी की सगाई की जानकारी होने पर उसे विरासत से वंचित कर दिया और सभी संबंधों को समाप्त कर दिया - उन्होंने फिर कभी एक-दूसरे को नहीं देखा, लेकिन ऊना के सबसे बड़े बेटे का नाम यूजीन था।

मेरे पास ऐसी महिलाएं हैं जिनके लिए मैं पिता बनने के योग्य हूं, लेकिन दादा बनने के लिए!

राज्य का दुश्मन

दीर्घ सुखमय जीवन

यूएस वीकॉन्टैक्टे पढ़ें

उन्हें हमेशा बहुत छोटी लड़कियों में ही दिलचस्पी थी। चैपलिन ने अपनी पुस्तक द स्टोरी ऑफ माई लाइफ में इसकी व्याख्या की: वर्षों से, उन्होंने लिखा, एक महिला दृढ़ता से एक ऐसी दिशा चुनती है जिससे आप भटक नहीं सकते; वह या तो एक हवादार कोक्वेट है, या एक गुणी महिला है। और एक युवा लड़की में ये दोनों अद्भुत हाइपोस्टेसिस संयुक्त होते हैं! अच्छा, आप कैसे विरोध कर सकते हैं?

लेकिन अपनी आखिरी पत्नी के साथ, वह भूल गया कि वह एक बार चंचल, विश्वासघाती था, एक भी स्कर्ट नहीं खो रहा था। उसमें, वह परिपक्वता, और एक मजबूत चरित्र, और भूरे बालों से प्यार करता था।

उन्होंने लिखा: "जब ऊना अद्भुत गरिमा के साथ संकरे फुटपाथ पर मेरे आगे चलता है, तो मैं उसकी सुंदर पतली आकृति को देखता हूं, उसके सुचारू रूप से कंघी किए हुए काले बालों में, जिसमें चांदी के धागे पहले से ही चमक रहे हैं, और मुझे इतना प्यार और कोमलता महसूस होती है कि मुझे आँसू दिखाई देते हैं"।

जब ऊना संकरी पगडंडी पर अद्भुत गरिमा के साथ मेरे आगे-आगे चलती है, तो मैं उसके सुडौल, दुबले-पतले शरीर को देखता हूं, उसके चिकने कंघी वाले काले बालों में, जिसमें चांदी के धागे पहले से ही चमक रहे हैं, और मुझे इतना प्यार और कोमलता महसूस होती है कि मेरे आंसू निकल आते हैं नयन ई।

यह एक पुनर्जन्म था। लेकिन असल में इस प्यार ने दोनों को बचा लिया.

ग्लैमर गर्ल

अमेरिकी नाटककार और साहित्य में नोबेल पुरस्कार विजेता यूजीन ओ'नील की बेटी ओना ओ'नील पहले से ही 15 साल की उम्र में न्यूयॉर्क की सबसे प्रसिद्ध लड़कियों में से एक थी। बहुत सुंदर, दिलचस्प, मजाकिया, कास्टिक और थोड़ा अजीब, उसने लगभग हर रात शहर के सबसे फैशनेबल क्लब "स्टॉर्क" में बिताई। युवा सालिंगर उनु के प्यार में पागल था। ऊना ने उसके साथ छेड़खानी की, और जब लेखक सामने था तो शांति से चला गया। "यदि चंद्रमा नींबू के टुकड़े की तरह गोल और पीला है, तो सारा जीवन एक कॉकटेल है।"

यदि चंद्रमा नींबू के टुकड़े की तरह गोल और पीला हो, तो सारा जीवन एक कॉकटेल है।

दूसरा विश्व युद्ध चल रहा था। फासीवादियों ने पूरे यूरोप में मार्च किया। उना स्क्रीन टेस्ट में गईं, डांस किया और पार्टियों में मस्ती की। हर साल स्टॉर्क के आगंतुकों ने क्लब की सर्वश्रेष्ठ लड़की "ग्लैमर गर्ल" को चुना। ऊना ने फाइनल में जगह बनाई और उसकी तस्वीर न्यूयॉर्क पोस्ट में प्रकाशित हुई। एक गंभीर, उदास नाटककार की बेटी की धर्मनिरपेक्ष सफलताओं ने बहुत शोर मचाया। एक प्रेस कॉन्फ्रेंस में, क्लब के मालिक ने युवा सुंदरता की तस्वीरों को और अधिक सभ्य बनाने के लिए उना को एक गिलास दूध दिया।

यूजीन ओ'नील गुस्से में था: "भगवान, मुझे मेरे बच्चों से छुड़ाओ!"। नाटककार ने अपनी बेटी को "एक बिगड़ैल लड़की, आलसी और खाली दिमाग वाली लड़की कहा, जिसने कुछ भी साबित नहीं किया है, सिवाय इसके कि वह अपने साथियों से ज्यादा बेवकूफ हो सकती है।" मैंने उसे एक पत्र लिखा था जिसमें उसने भविष्यवाणी की थी कि वह "अपने मूर्ख और औसत जीवन के अंधेरे में डूब जाएगी।"

ऊना एक बिगड़ैल, आलसी और खाली दिमाग वाली लड़की है, जिसने कुछ भी साबित नहीं किया है, सिवाय इसके कि वह अपने साथियों से ज्यादा बेवकूफ हो सकती है।

यहां यह समझाना जरूरी है: ऊना के माता-पिता का तलाक तब हो गया जब वह दो साल की थीं। प्रसिद्ध माता-पिता के बच्चे बड़े हुए, किसी की जरूरत नहीं थी। उन्होंने एक उत्कृष्ट शिक्षा प्राप्त की, लेकिन उन्हें प्यार का टुकड़ा नहीं मिला। अपने जीवन के पहले दिनों से, वे अमीर, दिलचस्प, प्रसिद्ध और उनके प्रति पूरी तरह से उदासीन थे। ऊना 15 साल की उम्र से एक दोस्त के साथ रहती थी।

महान नाटककार की संतानों के लिए ऐसा बचपन व्यर्थ नहीं जाएगा, और बाद में उना के दोनों भाइयों को भारी समस्याएँ होंगी: एक ड्रग्स के साथ, दूसरा शराब के साथ। और दोनों स्वेच्छा से मरेंगे: एक नसें खोलेगा, दूसरा खिड़की से बाहर कूदेगा।

और ऊना के पास इस रास्ते पर आने का समय ही नहीं था। 1943 में, 17 साल की उम्र में, वह चार्ली चैपलिन के लिए स्क्रीन टेस्ट के लिए गई। चैपलिन तुरंत उसकी अद्भुत सुंदरता पर मोहित हो गई। और ऊना ने सबसे पहले उसमें एक पिता देखा - एक पिता जिसे, सच कहूं, तो उसके पास कभी नहीं था।

36 साल का अंतर है

चैपलिन ऊना से 36 साल बड़े थे। "मेरे पास ऐसी महिलाएं थीं जिन्हें मैं पिता बनने के योग्य हूं, लेकिन दादा बनने के लिए ...", उन्होंने खुद पर आश्चर्य किया। ऊना के पिता ने अपनी बेटी की सगाई की जानकारी होने पर उसे विरासत से वंचित कर दिया और सभी संबंधों को समाप्त कर दिया - उन्होंने फिर कभी एक-दूसरे को नहीं देखा, लेकिन ऊना के सबसे बड़े बेटे का नाम यूजीन था।

मेरे पास स्त्रियाँ थीं जिन्हें मैं पिता बनने के योग्य हूँ, लेकिन दादा बनने के लिए!

नाटककार का मानना था कि शादी उनकी बेटी की एक और पागल चाल थी। लेकिन यह "हमेशा के बाद खुशी से था, जब तक मौत हमें अलग नहीं करती।" ऊना और चैपलिन 35 अद्भुत वर्ष जीवित रहे और उन्होंने आठ बच्चों को जन्म दिया। उनके तीन बेटे थे, यूजीन, क्रिस्टोफर और माइकल, और बेटियां जोसेफिन, गेराल्डिन, विक्टोरिया, जोआना, अन्ना-एमिल। आखिरी बच्चे का जन्म तब हुआ जब चैपलिन 72 साल के थे।

उना ने अभिनय छोड़ दिया (हालांकि चैपलिन ने दावा किया कि दुनिया ने उनकी पत्नी के रूप में एक उत्कृष्ट हास्य अभिनेत्री खो दी है)। ग्लैमर गर्ल हमेशा के लिए अतीत की बात होगी।

राज्य का दुश्मन

लेकिन शांत जीवन तुरंत नहीं आया। चैपलिन और ऊना के लिए 50 का दशक काफी मुश्किल भरा था। मैकार्थी के वर्षों के दौरान, चार्ली पर कम्युनिस्टों के पक्ष में राज्य विरोधी गतिविधियों का आरोप लगाया गया था। पीले अखबारों ने चैपलिन की निंदा करते हुए परिवाद प्रकाशित किया, एफबीआई ने उस पर गंदगी जमा की। बदमाशी को झेलना मुश्किल था।

1952 में जब चैपलिन और उनके परिवार ने अपनी फिल्म रैम्प लाइट्स के विश्व प्रीमियर के लिए इंग्लैंड की यात्रा की, तो उन्हें संयुक्त राज्य लौटने पर प्रतिबंध लगा दिया गया। इन भयानक दिनों में, ऊना बहादुर थे और सच्चा मित्रउसके पति को। उसे संयुक्त राज्य में प्रवेश करने पर प्रतिबंध नहीं लगाया गया था, इसलिए वह घर चली गई, जल्दी से चैपलिन की सभी संपत्ति एकत्र की और उन्हें स्विट्जरलैंड ले आई, जहां परिवार ने बसने का फैसला किया। उसके बाद, महान अमेरिकी नाटककार की बेटी और पहली अमेरिकी सुंदरियों में से एक, ऊना ने अपनी अमेरिकी नागरिकता त्याग दी।

दीर्घ सुखमय जीवन

स्विट्ज़रलैंड में, चार्ली चैपलिन ऊना और बच्चों के साथ एक क्रिस्टल झील के किनारे एक शानदार सुंदर घर में बसेंगे। वहाँ वे रहेंगे, शोक नहीं, बच्चों को पालेंगे। मूक सिनेमा का युग समाप्त हो जाएगा, और ध्वनि में, चैपलिन कुछ भी उत्कृष्ट नहीं कर पाएंगे। ऊना अब किसी का दिल नहीं तोड़ेगी, न किसी की दीवानी बनेगी, उसकी नाजुक हंसी और डरी हुई हिरन की शक्ल की कोई परवाह नहीं करेगा। एक बार उनके चरणों में पड़ी विशाल दुनिया एक छोटे परिवार की दुनिया में सिमट जाएगी।

लेकिन... लेकिन वे कितने खुश होंगे!

फोटो: गेटी इमेजेज, लीजन-मीडिया

चार्ली चैप्लिनसंयुक्त राज्य अमेरिका में कुछ सार्वजनिक हस्तियों में से एक थे जिन्होंने ईमानदारी से और सक्रिय रूप से यूएसएसआर को सहायता की वकालत की और द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान दूसरे मोर्चे के उद्घाटन के लिए अभियान चलाया। हालांकि, एफबीआई और सरकार ने उनकी परोपकारिता की सराहना नहीं की। इसने उन्हें एक बार फिर साम्यवाद के प्रति सहानुभूति के विश्व सितारे पर संदेह करने की अनुमति दी। यूएसएसआर की मदद करने की अपील उन कारणों में से एक बन गई जिनके खिलाफ चैपलिनउत्पीड़न संयुक्त राज्य में शुरू हुआ, जिसमें ट्रम्प-अप मुकदमे, मीडिया में एक काला पीआर अभियान आदि शामिल थे, जिसने अंततः उसे देश छोड़ने के लिए मजबूर किया।

यहां बताया गया है कि वह अपनी पुस्तक में दूसरे मोर्चे के उद्घाटन के अभियान के एक एपिसोड का वर्णन कैसे करता है "मेरी जीवनी":

सैन फ्रांसिस्को में युद्ध में रूस की सहायता के लिए समिति ने मुझे रूस में पूर्व अमेरिकी राजदूत, बीमार जोसेफ ई. डेविस के स्थान पर रैली में बोलने के लिए आमंत्रित किया। मैं सहमत था, हालाँकि मुझे सचमुच कुछ घंटे पहले ही चेतावनी दी गई थी। रैली अगले दिन के लिए निर्धारित की गई थी, और मैं तुरंत सुबह आठ बजे सैन फ्रांसिस्को पहुंचने वाली शाम की ट्रेन में सवार हो गया।
मेरा पूरा दिन पहले से ही समिति द्वारा घड़ी द्वारा निर्धारित किया गया था: यहाँ नाश्ता, वहाँ दोपहर का भोजन - मेरे पास सचमुच अपने भाषण के बारे में सोचने का समय नहीं था। और मुझे मुख्य वक्ता होना चाहिए था। दोपहर के भोजन में, हालांकि, मेरे पास एक गिलास या दो शैंपेन थे, और इससे मुझे खुशी हुई।
दस हजार दर्शकों के बैठने वाले सभागार में भीड़भाड़ थी। मंच पर अमेरिकी एडमिरल और जनरल थे, जिसका नेतृत्व सैन फ्रांसिस्को रॉसी शहर के मेयर ने किया था। भाषण बहुत संयमित और टालमटोल करने वाले थे। महापौर ने विशेष रूप से कहा:
"हमें इस तथ्य पर ध्यान देना होगा कि रूसी हमारे सहयोगी हैं।
उन्होंने रूसियों द्वारा अनुभव की जाने वाली कठिनाइयों को कम करने की हर संभव कोशिश की, उनकी वीरता की प्रशंसा करने से परहेज किया और यह उल्लेख नहीं किया कि वे मौत से लड़ रहे थे, दुश्मन की सभी आग को अपने ऊपर खींच रहे थे और दो सौ नाजी डिवीजनों के हमले को रोक रहे थे। "हमारे सहयोगी आकस्मिक परिचितों से ज्यादा कुछ नहीं हैं," उस शाम मुझे रूसियों के बारे में ऐसा ही लगा।
समिति के अध्यक्ष ने मुझसे कहा, यदि संभव हो तो, कम से कम एक घंटे के लिए बोलने के लिए। मैं अवाक रह गया। मेरी वाक्पटुता अधिक से अधिक चार मिनट तक चली। लेकिन, काफी मूर्खतापूर्ण, खाली बकबक सुनने के बाद, मैं क्रोधित हो गया। मेरे नाम के एक कार्ड पर, जो दोपहर के भोजन के समय मेरे उपकरण के पास पड़ा था, मैंने अपने भाषण के चार बिंदुओं को स्केच किया और मंच के पीछे आगे-पीछे होने का इंतजार किया। अंत में उन्होंने मुझे बुलाया।
मैंने टक्सीडो और काली टाई पहनी हुई थी। तालियाँ बजती थीं। इसने मुझे किसी तरह अपने विचार एकत्र करने की अनुमति दी। जब शोर थम गया, तो मैंने केवल एक शब्द कहा: "कॉमरेड्स!" - और दर्शक ठहाके मारकर हंस पड़े। हँसी रुकने का इंतज़ार करने के बाद, मैंने ज़ोर से दोहराया: "यही तो मैं कहना चाहता था - कामरेड!" और फिर हँसी और तालियाँ। मैंने जारी रखा:
- मुझे आशा है कि आज इस हॉल में कई रूसी हैं, और यह जानते हुए कि इस समय आपके हमवतन कैसे लड़ रहे हैं और मर रहे हैं, मैं आपको कामरेड कहना बहुत सम्मान की बात मानता हूं।
स्टैंडिंग ओवेशन शुरू हुआ, कई लोग खड़े हो गए।
और फिर, इस तर्क को याद करते हुए: "उन दोनों को और दूसरों को खून बहने दो," - और उत्साहित होकर, मैं इस बारे में अपना आक्रोश व्यक्त करना चाहता था। लेकिन कुछ ने मुझे रोक दिया।
"मैं कम्युनिस्ट नहीं हूं," मैंने कहा। "मैं सिर्फ एक व्यक्ति हूं, और मुझे लगता है कि मैं किसी अन्य व्यक्ति की प्रतिक्रिया को समझता हूं। कम्युनिस्ट हम जैसे लोग हैं। यदि वे एक हाथ या एक पैर खो देते हैं, तो वे हमारी तरह ही पीड़ित होते हैं, और वे हमारी तरह ही मर जाते हैं। एक कम्युनिस्ट की मां उतनी ही होती है जितनी कोई मां। जब उसे अपने बेटे की मौत की दुखद खबर मिलती है, तो वह अन्य माताओं की तरह रोती है। इसे समझने के लिए मुझे कम्युनिस्ट होने की जरूरत नहीं है। सिर्फ इंसान होना ही काफी है। और इन दिनों बहुत सारी रूसी माताएँ रोती हैं, और उनके कई बेटे मर रहे हैं ...
मैंने चालीस मिनट तक बात की, हर सेकेंड यह नहीं पता था कि मैं आगे क्या बात करने जा रहा हूं। मैंने अपने श्रोताओं को रूजवेल्ट के बारे में उपाख्यान और पहले युद्ध ऋण की रिहाई के संबंध में अपने भाषण के बारे में बताकर हँसी और तालियाँ बजाईं विश्व युध्द- सब कुछ वैसा ही काम किया जैसा उसे करना चाहिए था।
"और अब यह युद्ध चल रहा है," मैंने जारी रखा। - और मैं युद्ध में रूसियों की मदद करने के बारे में कहना चाहूंगा। - एक विराम के बाद, मैंने दोहराया: - युद्ध में रूसियों की मदद करने के बारे में। पैसे से उनकी मदद की जा सकती है, लेकिन उन्हें पैसे से ज्यादा की जरूरत है। मुझे बताया गया था कि आयरलैंड के उत्तर में मित्र राष्ट्रों के पास दो मिलियन सैनिक निष्क्रिय हैं, जबकि अकेले रूसी नाजियों के दो सौ डिवीजनों का सामना कर रहे हैं।
हॉल में तनावपूर्ण सन्नाटा था।
"लेकिन रूसी," मैंने जोर देकर कहा, "हमारे सहयोगी हैं, और वे न केवल अपने देश के लिए, बल्कि हमारे लिए भी लड़ रहे हैं। अमेरिकी, जहां तक मैं उन्हें जानता हूं, दूसरों को उनके लिए लड़ना पसंद नहीं है। स्टालिन इसे चाहता है, रूजवेल्ट इसके लिए कहता है - आइए इसकी भी मांग करें: तुरंत दूसरा मोर्चा खोलें!
करीब सात मिनट तक जोरदार आवाज हुई। श्रोता जो सोच रहे थे, जो श्रोता स्वयं चाहते थे, उसे मैंने ज़ोर से व्यक्त किया। उन्होंने मुझे अब और बोलने नहीं दिया, उन्होंने तालियाँ बजाईं, अपने पैरों पर मुहर लगाई। और जब वे ठिठक गए और चिल्लाए और अपनी टोपियां हवा में फेंक दीं, तो मैं सोचने लगा कि क्या मैं बहुत दूर चला गया था, क्या मैं बहुत दूर चला गया था? लेकिन मैं तुरंत उन हजारों लोगों के सामने इस तरह की कायरता के लिए खुद से नाराज हो गया जो अब लड़ रहे थे और मोर्चे पर मर रहे थे। और जब दर्शक आखिरकार शांत हो गए, तो मैंने कहा:
- अगर मैंने आपको सही ढंग से समझा, तो आप में से प्रत्येक राष्ट्रपति को टेलीग्राम भेजने से मना नहीं करेगा? आइए आशा करते हैं कि कल उन्हें दूसरा मोर्चा खोलने की दस हजार माँगें प्राप्त होंगी!
रैली के बाद, मुझे हवा में एक तरह की बेचैनी और बेचैनी महसूस हुई। डेडली फील्ड मेलन, जॉन गारफील्ड और मैंने एक साथ डिनर करने का फैसला किया।
"और तुम एक बहादुर आदमी हो," गारफील्ड ने मेरे भाषण की ओर इशारा करते हुए कहा।

जीवनी।

चार्ली चैपलिन का जन्म 16 अप्रैल, 1889 को लंदन में 287 केनिंगटन रोड पर अभिनेता लिली हार्ले और चार्ल्स चैपलिन के परिवार में हुआ था।

उनके जीवन में सब कुछ था और एक खुशहाल बचपन, एक भूखा किशोरावस्था और निश्चित रूप से, प्रसिद्धि और धन की लोकप्रियता जिसके वे अपने अभिनय कौशल के हकदार थे। दर्शक हमेशा के लिए सहज जीवंत और शरारती आवारा को याद करेंगे जो इतने सालों से उसे सकारात्मक भावनाओं का कारण बना रहा है। वह पहली बार 5 साल की उम्र में मंच पर दिखाई दिए और तुरंत तालियों की गड़गड़ाहट हुई (उनकी मां लिली हार्ले ने प्रदर्शन के दौरान अपनी आवाज खो दी, और कम से कम स्थिति को शांत करने के लिए, प्रदर्शन के निदेशक ने थोड़ा चार्ली लाने का सुझाव दिया मंच पर उस समय लोकप्रिय एक चुटकुला गीत के साथ - एक बार उसने देखा कि कैसे एक जीवंत लड़का लिली के दोस्तों के सामने किसी चीज़ का प्रतिनिधित्व करता है)। उन्होंने अभी तक एक दो छंद नहीं गाए थे, लेकिन मंच पर सिक्के पहले ही उड़ चुके थे। और फिर उसने गायन को बाधित कर दिया और सभी से कहा कि वह उन्हें इकट्ठा करने के बाद गाना गाना समाप्त कर देगा। इस वजह से सभी हंस पड़े। यह हंसी तब और तेज हो गई जब वह निर्देशक के साथ गए ताकि वह पैसे अपनी मां को दे दें, न कि खुद के लिए। हां, इस व्यवहार में, हम सिनेमाई चार्ली को आसानी से पहचान लेते हैं - प्रत्यक्ष और किसी भी सम्मेलन से विवश नहीं, व्यावहारिक और देखभाल करने के उनके प्रयासों को छूते हुए।

प्रदर्शन के बाद जो तालियाँ बजीं, वह उनकी माँ लिली हार्ले के लिए आखिरी थी, उन्होंने जल्द ही अपनी आवाज़ पूरी तरह से खो दी और उन्हें मंच छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा। नन्हे चार्ली और उसके भाई सिडनी के जीवन में मुश्किलों का दौर शुरू हुआ। माँ ने पार्ट-टाइम सिलाई का काम किया, बाइबिल की मदद से बच्चों का उत्साह बढ़ाया, साथ ही उनके चेहरों पर कलात्मक कहानियों से उनका मनोरंजन किया। लेकिन हालात बद से बदतर होते जा रहे थे. और एक दिन लड़कों को बताया गया कि उनकी माँ का दिमाग खराब हो गया है और उन्हें एक मनोरोग अस्पताल में भेज दिया गया है। इसका मतलब था कि उनके आगे के भाग्य का फैसला अदालत द्वारा किया जाना चाहिए, जिसने चार्ली और सिडनी को अपने पिता के साथ रहने की सजा सुनाई। मेरे पिता के घर में जीवन सड़क पर जीवन से बहुत अलग नहीं था। उनकी सौतेली माँ शुरू से ही उन्हें नापसंद करती थी और कभी-कभी उन्हें घर से बाहर निकाल देती थी, और उनके पिता ने शराब पी थी और किसी भी चीज़ में हस्तक्षेप नहीं करना पसंद किया था। यह स्पष्ट हो गया कि लड़कों को भविष्य के भाग्य की देखभाल खुद ही करनी होगी। सिडनी, जो 16 साल का हो गया, उसे एक जहाज पर बिगुलर की नौकरी मिल गई और चार्ली ने बहुत सारे व्यवसायों की कोशिश की।
उन्होंने अखबार बेचे, ग्लासब्लोअर, प्रिंटर बनने की कोशिश की। लेकिन, यह ध्यान दिया जाना चाहिए, उन्होंने एक अभिनेता बनने के विचार से कभी भाग नहीं लिया और नियमित रूप से थिएटर एजेंसियों का दौरा किया। और अंत में उन्हें अपना रास्ता मिल गया, उन्हें "शर्लक होम्स" नाटक में एक दूत की भूमिका निभाने की पेशकश की गई। दिलचस्प बात यह है कि जब उन्हें भूमिका का पाठ सौंपा गया था, तो उन्हें सबसे ज्यादा डर था कि उन्हें इसे जोर से पढ़ना होगा (वह लंबे समय से भूल गए थे कि स्कूल क्या है और अक्षरों द्वारा शाब्दिक रूप से पढ़ा जाता है)। यह अच्छा है कि रिहर्सल में अभी एक सप्ताह बाकी था और चार्ली अपने भाई की मदद से पाठ का सामना करने में सफल रहे। उनके श्रम को पुरस्कृत किया गया। जिस नाटक में वह व्यस्त था वह बड़ी सफलता के साथ चला गया। यह स्पष्ट हो गया कि नाटकीय वातावरण ने छोटे रागामफिन को अस्वीकार नहीं किया। उसके बाद, मंच पर कई वर्षों का श्रमसाध्य काम था, जो एक और सफलता के साथ समाप्त हुआ, उन्हें तत्कालीन प्रसिद्ध जोकर मंच निर्देशक फ्रेड कार्नोट की लाश में रेखाचित्र खेलने के लिए आमंत्रित किया गया था। और पहले से ही 1910 में वह पेरिस के अपने पहले दौरे पर गए, जहां उन्हें "फोले बर्गेरे", "ओलंपिया" और "सिगल" द्वारा सराहा गया। और 1911 में, मवेशियों के परिवहन के लिए एक जहाज पर, कार्नोट की मंडली संयुक्त राज्य को जीतने के लिए गई। दौरे को फिर से दोहराया जाता है और चार्ली चैपलिन स्थायी निवास के लिए अमेरिका जाने के बारे में गंभीरता से सोच रहे हैं। इसके अलावा, इस महाद्वीप को जीतने का रास्ता पहले ही देखा जा चुका है - यह सिनेमा है। चार्ली उस समय के कॉमिक सिनेमा के निर्विवाद नेता मैक्स लिंडर के काम से प्रभावित हैं और वह इस कला में खुद को आजमाना चाहते हैं। फिर कुछ हज़ार डॉलर में आप एक पूरी तस्वीर शूट कर सकते हैं।

मैक सेनेट

सिनेमा ने अभिनेता में एक प्रति रुचि दिखाना शुरू कर दिया। एक दिन, डी.डब्ल्यू. का एक युवा अतिरिक्त। चार्ली के भाषण के दौरान ग्रिफ़िथ ने कहा: "अगर मैं कभी सफल हुआ तो मैं इस आदमी को एक अनुबंध की पेशकश करूंगा!" भाग्य ने उन्हें ऐसा अवसर प्रदान किया। और मैक सेनेट ने कीस्टोन फिल्म की स्थापना की।
और यह उनके साथ था कि चैपलिन ने सिनेमा ओलिंप में अपनी विजयी चढ़ाई शुरू की। यह इस फिल्म कंपनी की दीवारों के भीतर था कि एक छोटी सी आवारा की छवि का जन्म हुआ।
यहां बताया गया है कि यह कैसा था। चैपलिन, अपने सामान्य सूट में, बेकार स्टूडियो में घूमते रहे, और सीनेट की नज़र उस पर पड़ी, जो एक और कॉमेडी के लिए एक छवि की तलाश में था। बेशक, कोई भी परिदृश्य मौजूद नहीं था, कथानक अनायास अनियंत्रित हो गया, जो एक के बाद एक कॉमिक एपिसोड की एक श्रृंखला से शुरू हुआ। सेनेट ने चैपलिन को ड्रेसिंग रूम में भेजा और उनसे "कोई भी हास्य मेकअप" करने के लिए कहा। बाद में, चैपलिन ने याद किया: "ड्रेसिंग रूम के रास्ते में, मैंने तुरंत चौड़ी पैंट पहनने का फैसला किया जो मेरे ऊपर एक बैग की तरह बैठेगी, अत्यधिक बड़े जूते और एक गेंदबाज टोपी, जो मेरे लिए बहुत छोटा था, और विशाल जूते। मैंने तुरंत यह तय नहीं किया कि मैं बूढ़ा होऊंगा या युवा। लेकिन, उस सेनेट को याद करते हुए, मुझे बहुत छोटा माना, उसने खुद को एक छोटी सी मूंछें चिपका लीं, जो मेरी राय में, मेरे चेहरे के भावों को छिपाए बिना मुझे बड़ा कर देना चाहिए था। " ध्यान दें कि चैपलिन ने हर समय इन मूंछों के साथ भाग नहीं लिया था जब उन्होंने ट्रम्प खेला था। वह आश्वस्त था कि कोई भी हेयरड्रेसर ऐसा नहीं कर पाएगा, और गंभीरता से आश्वासन दिया कि, वे पूरी तरह से भुरभुरा हो जाएंगे, वह एक आवारा मुंडा चित्रित करेगा। सामान्य तौर पर, चैपलिन अपने बालों के बारे में चिंतित थे और हमेशा खुद को काटते थे, और अक्सर शूटिंग के लिए अपनी अभिनेत्रियों में कंघी भी करते थे, इसलिए एक नाई के पेशे को उनके नायक ने द ग्रेट डिक्टेटर में एक कारण के लिए चुना था। लेकिन आइए हम सभी समय और लोगों के मुख्य फिल्म नायक के जन्म के क्षण पर लौटते हैं। "ड्रेसिंग करते समय, मैंने अभी तक इस बारे में नहीं सोचा था कि इस उपस्थिति के पीछे किस चरित्र को छिपाना चाहिए, लेकिन जैसे ही मैं तैयार था, पोशाक और श्रृंगार ने मेरे लिए एक छवि का सुझाव दिया। मुझे यह महसूस हुआ, और जब मैं पवेलियन लौटा, तो मेरा चरित्र पहले से ही पैदा हुआ था। क्या यह आदमी था और, सेनेट तक जा रहा था, गर्व की हवा के साथ चलना शुरू कर दिया, लापरवाही से एक बेंत लहराते हुए ...

-आप देखते हैं, वह बहुत बहुमुखी है - वह एक आवारा, और एक सज्जन, और एक कवि, और एक सपने देखने वाला है, लेकिन सामान्य तौर पर, यह एक अकेला प्राणी है जो सुंदर प्रेम और रोमांच का सपना देखता है। वह चाहता है कि आप विश्वास करें कि वह एक वैज्ञानिक या संगीतकार या ड्यूक या पोलो खिलाड़ी है। और साथ ही, वह फुटपाथ से एक सिगरेट बट लेने या बच्चे से एक कैंडी लेने के लिए तैयार है।

और, निश्चित रूप से, उपयुक्त परिस्थितियों में, वह एक महिला को गधे में लात मारने में सक्षम है, लेकिन केवल मजबूत क्रोध के प्रभाव में। "सेनेट ने हंसी के साथ लुढ़कते हुए चैपलिन को सेट पर भेज दिया। और ट्रम्प ने विश्व सिनेमा में प्रवेश किया। होटल लॉबी के माध्यम से: इस शूटिंग पर चैपलिन ने अपने नायक को उस समय चित्रित किया जब वह एक अतिथि के रूप में, एक महंगे होटल की लॉबी में गर्म होने के लिए प्रवेश करने की कोशिश करता है। थूकदान, और फिर से अपनी गेंदबाज टोपी उतार दी और झुक गया। कैमरामैन , जो इसे फिल्मा रहा था, हंस पड़ा। फिर पता चला कि अभिनेता, पोशाक डिजाइनर और सेट निर्माता चार्ली के एपिसोड को देखने आए थे। यह एक सफलता थी। लेकिन दर्शकों के साथ भी सफलता हासिल करना आवश्यक था। चार्ली को करना पड़ा निर्देशकों के सामने अपने मामले को साबित करें, जो मानते थे कि वह फ्रेम में बहुत कम चले गए। न ही छतों पर चढ़ना और न कहीं कूदना। अगर चार्ली ने फिर भी स्क्रिप्ट के अपने संस्करण पर जोर दिया, तो संपादन के दौरान उनकी सामग्री को बेरहमी से काट दिया गया था। यहां तक कि उन्होंने इस अपरिहार्य बुराई को अपनाने की आदत डाल ली, और एपिसोड की शुरुआत और अंत में सबसे शानदार चालें चलीं, क्योंकि न तो स्क्रीन पर नायक की उपस्थिति, और न ही एपिसोड से उसके बाहर निकलने को काटा जा सकता है। अंत में, चैपलिन की चौथी पेंटिंग की शानदार सफलता के बाद (इसकी मांग जारी की गई 45 प्रतियों की तुलना में बहुत अधिक थी, और उस समय 30 प्रतियों के संचलन को सफल माना जाता था), मैक सेनेट ने उन्हें अपनी फिल्मों को अपने दम पर निर्देशित करने की अनुमति दी। कीस्टोन के लिए काम करने का निस्संदेह लाभ यह था कि उसमें "आशुरचना की अद्भुत भावना" थी जिसे चैपलिन ने अपने पूरे जीवन में बरकरार रखा। पहली फिल्म, जिसके लिए उन्होंने फिर भी एक पटकथा लिखना आवश्यक समझा, वह थी "द ग्रेट डिक्टेटर" (1939), उससे पहले सब कुछ एक विचार से पैदा हुआ था, जिसके चारों ओर कथानक अचूक था और चाल का आविष्कार किया गया था।

और सफलता पहले से ही हिमस्खलन में बढ़ रही थी। हर जगह चैपलिन का स्वागत उनकी प्रतिभा के प्रशंसकों की उत्साही और आभारी भीड़ द्वारा किया गया था; सभी खिलौनों की दुकानों में छोटी-छोटी आवारा मूर्तियाँ थीं; दुनिया का सबसे मजबूतयह वही है जो प्रसिद्ध लोग परिचित की तलाश में थे। लेकिन उसके इतने सच्चे दोस्त नहीं थे। उन्हें शादी करने की कोई जल्दी नहीं थी, क्योंकि उनका मानना था कि परिवार में बहुत अधिक समय लग रहा है और जब उनके सबसे अच्छे दोस्त डगलस फेयरबैंक्स ने मैरी पिंकफोर्ड से शादी की, तो उनके अपने परिवार जैसा कुछ था।

मैरी पिंकफोर्ड

थोड़ी देर बाद, वितरकों पर निर्भर न रहने के लिए, उन्होंने एक साथ अपनी खुद की फिल्म कंपनी खोजने का फैसला किया और इसे "यूनाइटेड आर्टिस्ट" नाम दिया। उनके लिए शूट की गई पहली फिल्म "गोल्ड रश" थी, जिसकी रिलीज़ ने उस समय तक कंपनी के मिलियन डॉलर के घाटे को पूरी तरह से कवर कर दिया था।

फिर भी, चैपलिन को "स्नेही जाल" में पड़ना तय था। प्यारे मिल्रेड हारिस के साथ प्रेम संबंध एक जबरन शादी में समाप्त हो गया, जो दो साल भी नहीं चला और चैपलिन को भारी बेतुकेपन की भावना के साथ छोड़ दिया।
इसके अलावा, उनके और उनकी पत्नी के बीच तुरंत पैदा हुई गलतफहमी का रचनात्मकता पर बुरा प्रभाव पड़ा। चैपलिन उस समय अवसाद के करीब था जब उसने गलती से एक कैबरे में एक सनकी नर्तक को अपने चार साल के बेटे के साथ प्रदर्शन करते देखा। जैकी कूगन (जो उस लड़के का नाम था) महान थे, और चैपलिन ने महसूस किया कि अपनी अगली फिल्म में उन्हें बस इस बच्चे को शूट करना है। विचारों में डाला गया: "कल्पना करें कि एक बच्चा सड़कों पर दौड़ रहा है और कांच तोड़ रहा है, और फिर एक ट्रैम्प ग्लेज़ियर दिखाई देता है और उन्हें सम्मिलित करता है। और क्या आकर्षण है - एक बच्चा और एक आवारा एक साथ रहते हैं और सबसे अविश्वसनीय रोमांच में उतरते हैं!" जैकी के पिता को मनाने में देर नहीं लगी। अपने बेटे को हटाने की भावुक दलीलों के जवाब में, केवल एक ही तस्वीर में! - कुगन सीनियर ने शांति से उत्तर दिया: "हाँ, इस बग को अपने स्वास्थ्य के लिए ले लो!" जैकी एक आदर्श कलाकार निकले - उन्होंने तुरंत सही विचार को पकड़ लिया और अपनी भूमिका में इस तरह से जिया कि मामले के मनोवैज्ञानिक पक्ष के साथ कोई उपद्रव नहीं हुआ। मुश्किल तभी पैदा हुई जब बच्चे को फ्रेम में रोने की जरूरत पड़ी। चूंकि सेट पर चैपलिन के लिए यह बहुत मजेदार था, जैकी को अपने पिता की "मदद" का सहारा लेना पड़ा, जिन्होंने अपने बेटे को धमकी दी कि अगर वह रोया नहीं, तो उसे स्टूडियो से बाहर कर दिया जाएगा। प्रतिक्रिया तत्काल और अपेक्षाओं से परे थी। इस प्रकार "द किड" का जन्म हुआ - वह फिल्म जिसके साथ चैपलिन ने एक और खोज की; यह केवल "थप्पड़ की कॉमेडी" ही नहीं है जो सफल हो सकती है; वास्तव में छूने पर कॉमेडी मज़ेदार रह सकती है।

न्यूयॉर्क में "द किड" का पेरेमियर विजयी रहा। जैकी कूगन ने धूम मचा दी, प्रेस ने खुशी से दम तोड़ दिया और चैपलिन की नई फिल्म को क्लासिक फिल्म के रूप में स्थान दिया, और चैपलिन ... कभी भी सिनेमैटोग्राफी में दिखाई नहीं दिए, कैलिफोर्निया में बैठना पसंद करते हैं। वास्तव में, वह कितना भी सफल क्यों न हो, वह जीवन भर गहरे आत्म-संदेह से छुटकारा नहीं पा सका। बाद में, अपनी फिल्मों को देखते हुए, वह अपनी आवाज के शीर्ष पर उनकी प्रशंसा कर सकते थे, लेकिन स्क्रीन पर एक नए दिमाग की उपज को रिलीज करते समय, हर बार असफलता से डरते थे, और प्रत्येक फिल्म के बाद उन्होंने घोषणा की कि वह अब कुछ भी शूट नहीं करेंगे। कभी-कभी ऐसी "संकट" भावनाओं के वास्तविक कारण होते थे। चैप्लिन के लिए और साथ ही साथ सिनेमा के कई दिग्गजों के लिए, ध्वनि फिल्मों की उपस्थिति एक सदमा था।
ध्वनि अवरोध को तोड़ना हर किसी के लिए नियत नहीं था। लंबे समय तक, चैपलिन इस तथ्य के साथ नहीं आ सके कि फिल्म के पात्रों को अब भाषण का उपहार मिल गया है और इसलिए, अब वे पैंटोमाइम के नियमों के अनुसार नहीं रह सकते हैं। बिग सिटी लाइट्स, चैपलिन की आखिरी पूरी तरह से मूक फिल्म, मूक सिनेमा के लिए एक वास्तविक अलविदा बन गई है। यहाँ उसका आवारा, अंधी फूल वाली लड़की के लिए अपने निस्वार्थ प्रेम के साथ, आखिरकार एक मिथक में बदल जाता है।

भविष्य के सामने भ्रम की स्थिति में, चैपलिन ने यात्रा के साथ व्यवहार करने का फैसला किया और पहले जापान गए (जहां वह लगभग एक कट्टरपंथी राजनीतिक समूहों में से एक के कार्यकर्ताओं द्वारा मारे गए थे), और फिर चीन के लिए सुंदर पोलेट गोडार्ड के साथ रवाना हुए, और जैक्स कोक्ट्यू उसके साथ एक ही स्टीमर पर थे, इस परिचित के बारे में उत्साही यादें छोड़कर। "न्यू टाइम्स" का विचार यात्रा पर पैदा हुआ था। इस तस्वीर में, चैपलिन ने पहली बार शोर का इस्तेमाल किया, उनकी फिल्मों में दुनिया अब खामोश नहीं थी, लेकिन पात्र अभी भी गूंगे थे।
ध्वनि फिल्मों के अस्तित्व को और अधिक अनदेखा करना असंभव हो गया, और फिर जीवन ने चैपलिन को हिटलर की पैरोडी का विचार सुझाया। "महान तानाशाह" एडेनोइड जिन्केल के भाषणों की छद्म-जर्मन भाषा एक शानदार समझौता था जिसने मूक सिनेमा की कथा को बोलने वाले नायकों के साथ समेट दिया।
"महान तानाशाह" की भूमिका के लिए तैयारी करते हुए, चैपलिन ने हिटलर के लिए उपलब्ध सभी न्यूज़रील फुटेज एकत्र किए, उनके हर मुद्रा, हर स्वर, हर "साजिश" (फ्यूहरर बच्चों को गले लगाने, चौग़ा में फ्यूहरर, आदि) का अध्ययन किया। "यह आदमी एक महान अभिनेता है," चैपलिन ने हर बार जब भी देखा तो दोहराया। "वह हम सभी का सबसे अच्छा अभिनेता है।"

फिल्म निश्चित रूप से एक सफलता थी; वह अपेक्षित था - आखिरकार, इंग्लैंड पहले ही युद्ध में प्रवेश कर चुका था और फ्रांस पर कब्जा कर लिया गया था। युद्ध ने यूरोप को घेर लिया। लेकिन राज्यों में तस्वीर का आकलन अलग-अलग तरीकों से किया गया। हॉलीवुड निर्देशकों में से एक ने चैपलिन से अपने क्रिसमस कार्ड पर अपने चरित्र के अंतिम भाषण को फिर से छापने की अनुमति मांगी, क्योंकि उन्होंने इस पाठ को मानवता और आशा से भरा माना - और साथ ही, कुछ प्रकाशनों ने लिखा कि चैपलिन एक "कम्युनिस्ट उंगली" की ओर इशारा कर रहे थे। "दर्शकों पर। पेंटिंग पर रूजवेल्ट की एकमात्र टिप्पणी थी: "आपकी पेंटिंग ने हमें अर्जेंटीना में बहुत परेशानी का कारण बना दिया।" और फिर चैपलिन ने दूसरे मोर्चे के उद्घाटन के समर्थन में कई कार्यक्रमों में बात की और हिटलर के खिलाफ युद्ध में रूसियों की मदद के लिए उत्साहपूर्वक आह्वान किया। उस समय से 1952 तक, जब उन्हें वास्तव में संयुक्त राज्य से भागने के लिए मजबूर किया गया था, उनका जीवन था अब शांत नहीं। 1943 में, चैपलिन के खिलाफ एक गंदा मामला गढ़ा गया था, जिसका अभियोजक एक निश्चित जोन बैरी था, जिसने दावा किया था कि चार्ल्स उसके बच्चे का पिता था। पितृत्व की आनुवंशिक परीक्षा की पुष्टि नहीं हुई, लेकिन प्रतिवादी को एक से अधिक भयानक सप्ताह प्रतीक्षा में बिताना पड़ा प्रलय... यदि जूरी ने उसे सभी मामलों में दोषी पाया, तो चैपलिन को बीस साल की जेल का सामना करना पड़ेगा। फिर सेंसर के साथ परेशानी शुरू हुई, जो उनकी फिल्मों का अधिक से अधिक आक्रामक रूप से विरोध कर रहे थे। महाशय वर्डौक्स की लिपि में असामाजिक और असामाजिक इरादे पाए गए, और जब चैपलिन ने अपनी स्थिति को समझाने की कोशिश की, तो उन पर कैथोलिक चर्च, राज्य और समाज के प्रति शत्रुता का आरोप लगाया गया। हालाँकि, फिल्म को रिलीज़ किया गया था, लेकिन केवल इसलिए कि इसे पूरी तरह से रिलीज़ होने के बाद, चैपलिन के "अमेरिकी-विरोधी गतिविधि" के आरोपों को उजागर किया जा सके।
हालाँकि, अमेरिका ने अभी भी उन्हें अपने जीवन में एक वास्तविक और मुख्य उपहार के साथ प्रस्तुत किया - एक प्रसिद्ध नाटककार की बेटी ऊना ओ "नील के साथ एक परिचित।

वह 18 वर्ष की थी, वह 54 वर्ष की थी। परीक्षण के दौरान संपन्न हुई शादी बहुत खुश थी, और चैपलिन अपनी पत्नी से इतना प्यार करता था कि, उदाहरण के लिए, ऊना के साथ रात के खाने के लिए, वह सब कुछ छोड़ सकता था और स्टूडियो से घर भाग सकता था। साथ में वे यूरोप के लिए रवाना हुए - पहले चैपलिन की मातृभूमि, इंग्लैंड के लिए, जहां संवेदनशील ऊना ने एल्बियन की सुंदरता की प्रशंसा की, यह देखकर कि चार्ली इन प्रसन्नता से कैसे खिलता है। और फिर परिवार स्विट्जरलैंड के छोटे से शहर वेवे में बस गया। चार्ली ने अभी भी अपनी बाद की उत्कृष्ट कृतियों - "रैंप लाइट्स" (1952), "द किंग इन न्यूयॉर्क" (1957) और "द काउंटेस फ्रॉम हॉन्ग कॉन्ग" (1967) को हटा दिया, लेकिन उन्होंने साहित्यिक कार्यों और परिवार के लिए अधिक से अधिक समय समर्पित किया। . इस शादी में 8 बच्चे पैदा हुए - 5 बेटियां और 3 बेटे।
1972 के वसंत में, अमेरिकी फिल्म अकादमी ने 83 वर्षीय चैपलिन को सिनेमा की कला में उनके महान योगदान के लिए मानद "ऑस्कर" प्रदान किया।

3 सितंबर को वेनिस में उन्हें गोल्डन लायन मिला। 4 मार्च, 1975 को महारानी एलिजाबेथ ने द ग्रेट डिक्टेटर के लेखक को नाइटहुड से सम्मानित किया। 25 दिसंबर 1977 को चार्ली चैपलिन का निधन हो गया।
वह अपने लंबे और पूर्ण जीवन को समेटने में कामयाब रहे: "यह मुझे पूरी दुनिया का पसंदीदा होने के लिए गिर गया, वे दोनों मुझसे प्यार करते थे और मुझसे नफरत करते थे। हां, दुनिया ने मुझे सबसे अच्छा दिया, और केवल थोड़ा सा सबसे खराब। मेरे भाग्य के द्वार जो भी हों, मेरा मानना है कि सुख और दुख दोनों एक आकस्मिक हवा से आते हैं, जैसे आकाश में बादल। और यह जानकर, मैं मुसीबत आने पर निराश नहीं होता, बल्कि सुखद आश्चर्य के रूप में खुशी में आनन्दित होता हूं । "

चैपलिन की दुनिया: "चार्ल्स और चार्ली दो अलग-अलग कहानियां हैं"

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चैपलिन का अमेरिका और चाल

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"दो अलग-अलग कहानियां - चार्ल्स और चार्ली"

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मुश्किल बचपन

जिस घर के दरवाजे बंद नहीं होते

परियोजना से खोज तक

और इसलिए ऐसा हुआ कि चैपलिन की दुनिया की यात्रा के दौरान, आगंतुक चैप्लिनोमेनिया की काली और सफेद दुनिया में सिर के बल गिरेंगे, और घर पर एक यात्रा के दौरान वे सीखेंगे कि "दुनिया का सबसे प्रसिद्ध व्यक्ति" कैसे रहता था।

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मनोइर डी बानो में अंतिम दिन

स्विट्ज़रलैंड में, चार्ल्स चैपलिन ने कभी भी फ्रेंच नहीं सीखा और जब बच्चों में से एक ने रात के खाने में फ्रेंच में स्विच किया तो उन्हें गुस्सा आया। ऐसा लग सकता है कि मनोइर डी बान में चार्ली चैपलिन अमेरिकी सपने के अवतार से एक "साधारण व्यक्ति" में बदल गए हैं। हालाँकि, यह वहाँ था कि उन्होंने अपनी पिछली दो फ़िल्मों, द किंग इन न्यूयॉर्क और द काउंटेस ऑफ़ हॉन्ग कॉन्ग की पटकथाएँ लिखीं, जिसमें मार्लन ब्रैंडो और सोफिया लॉरेन के विपरीत थे। 1973 तक "न्यूयॉर्क के राजा" को संयुक्त राज्य अमेरिका में दिखाने पर प्रतिबंध लगा दिया गया था: राजा के लड़के रूपर्ट के साथ संबंधों के कारण, जो न्यूयॉर्क के एक स्कूल में कार्ल मार्क्स पढ़ता है, राजा पर खुद के साथ संबंध होने का आरोप लगाया गया था। कम्युनिस्ट इसलिए चैपलिन ने मैकार्थीवाद का उपहास किया जिसने उसे देश से बाहर निकाल दिया।