25 декабря 1977 года умер Чарли Чаплин – личность поистине легендарная. Немое кино стало сегодня историей, но образы, созданные этим гениальным актёром, узнают даже дети.

Вконтакте

Однокласники

25 декабря 1977 года умер Чарли Чаплин – личность поистине легендарная. Ни мировая слава, ни два «Оскара» не смогли оградить от опалы властей этого великого режиссёра и актёра-комика, который вне экрана был активной политической личностью и стремился добиться пресловутого «мира во всем мире».

Карьера Чаплина длилась 75 лет

Сэр Чарльз Спенсер Чаплин родился 16 апреля 1889 в Уолворте (Великобритания) в семье артистов мюзик-холла.

Впервые он вышел на сцену в 5 лет, когда необходимо было заменить в программе мать, у которой возникли проблемы с гортанью. Маленькому Чарли удалось сорвать овации зрителей, которые забросали его монетами и купюрами.

Ещё сильнее покорил юный актёр публику, когда начал с детской непосредственностью собирать эти деньги со сцены прямо во время выступления.

С того момента и началась карьера Чаплина, которая, растянувшись на 75 лет, продолжалась до смерти великого комика.

Чарли Чаплин. (фото 1915 года).

Чарли Чаплин получил первую роль раньше, чем научился читать

Детство Чаплина прошло в беспросветной нищете. Отец ушёл из семьи, и Чарли с братом вынуждены были пойти в сиротскую школу.

Чарли Чаплин работал продавцом газет, мальчиком на побегушках в типографии, помощником врача и никогда не терял надежды, что когда-нибудь сможет зарабатывать актерством.

Чарли Чаплин брал уроки игры на скрипке.

Свою первую роль в театре Чарли Чаплин получил в 14 лет - роль посыльного Билли в пьесе «Шерлок Холмс». Тогда Чаплин был неграмотным и очень боялся, что его попросят прочитать несколько абзацев вслух. Роль он выучил с помощью своего брата Сидни.

Чарли Чаплин стал самым молодым и самым дорогим актёром своего времени

23 сентября 1913 года Чаплин подписал контракт с кинокомпанией «Кистоун». Тогда его жалование составляло $150. В 1914 году он снимает свой первый фильм – «Застигнутый дождём», где выступил в качестве режиссёра, актёра и сценариста.

Заработки его растут в геометрической прогрессии. Уже в 1915 году он получает $1250, а в 1916 «Mutual Film» платит комику $10 тыс. в неделю. В 1917 году Чаплин подписал контакт на $1 млн. со студией «First National Pictures» и стал по тем временам самым дорогим актёром в истории.

Чарли Чаплин в фильме Детские автомобильные гонки (1914)

Получая баснословные гонорары, Чаплин хранил чеки в чемодане.

Известно, то даже после того, как Чарли Чаплин сумел заработать свой первый миллион, он продолжал жить в более чем скромном гостиничном номере, а чеки, полученные им в студии, всю жизнь хранил в старом чемодане.

В 1922 году Чарли Чаплин построил собственный дом на Беверли-Хиллс. В доме было 40 комнат, орган и кинозал.

После фильма «Великий диктатор» Чаплина стали называть коммунистом.

В конце 1940 года Чаплин заканчивает съёмки своего фильма «Великий диктатор», который, по сути, являлся политической сатирой на нацизм в целом и на Гитлера в частности. Это был последний фильм, где Чаплин использовал образ бродяжки-Чарли.

Фильм отказывались показывать в кинотеатрах Англии и США, поскольку боялись нарушить хрупкий мир с Германией, а Чаплина обвинили в разжигании истерии.

Была даже назначена комиссия по расследованию антиамериканских действий актера. После того,как фильм посмотрел Гитлер, актёра назвали «подлецом».

Во время Второй мировой Чаплин выступил на одном из митингов и призвал как можно быстрее открыть второй фронт. Первое слово в его речи было «товарищи», после чего западная пропаганда стала называть актёра «коммунистом».

В США Чаплин был персоной нон-грата

В 1952 году Чаплин заканчивает работу над своей картиной «Огни рампы», которая повествует о творчестве и о судьбе творческого человека.

17 сентября этого же года он отправился на мировую премьеру своего фильма в Лондон, и обратно в США уже возвратиться не смог. Директор Федерального бюро расследований Эдгар Гувер сумел добиться от иммиграционных властей запрета на въезд Чаплина в страну.

К слову, в США Чарли Чаплин прожил более 40 лет, но так и не получил американское гражданство. Официальной причиной отказа на въезд в страну стало присутствие имени комика в списке Оруэлла. После этого Чаплин поселился в городе Веве в Швейцарии.

Кадр из фильме Огни рампы. Чаплин в роли Кальверо.

Последний ребёнок Чаплина родился, когда ему было 72 года

Чарли Чаплин пользовался успехом у женского пола. У него было 11 детей, а некая Джоан Берри в 1943 году через суд пыталась навязать ему двенадцатого, но экспертиза доказала, то её ребёнок не имеет никакого отношения к Чаплину.

Первой женой Чарли Чаплина в 1918 году стала 16-летняя Милдред Харрис. Брак продлился всего 2 года. В автобиографии Чаплин написал: «Милдред была не злой, но она была безнадёжно зоологична. Я никогда не мог добраться до её души - она была у неё забита каким-то розовым тряпьём и всякой чепухой».

Чарли Чаплин и его жёны.

В 1924 году Чарли Чаплин женится на 16-летней Лите Грей. Брак был заключён в Мексике, что позволило избежать проблем с американским законодательством, не разрешавшим вступать в брак в 16 лет.

После развода в 1928 году Чаплин выплатил Лите рекордную для того времени сумму - $825 тыс., что стало причиной расследования налоговых служб. По мнению Джойс Милтон, биографа Чаплина, эти отношения положил в основу романа «Лолита» Набоков.

Третьей супругой Чаплина стала актриса Полетт Годдар, снявшаяся в главных ролях в его фильмах «Новые времена» и «Великий диктатор». Расстались они в 1940 году, а вторым супругом Годдар стал писатель Эрих Мария Ремарк.

Чарли Чаплин с женой Уной.

Четвёртая супруга Чаплина Уна О’Нил была младше его на 36 лет. Когда Уна в 1943 году вышла замуж, её отец перестал с ней общаться.

В 1952, уезжая в Лондон, Чаплин выдал жене доверенность на свой банковский счёт, что позволило Уне вывезти имущество Чаплина из США. Позднее она отказалась от американского гражданства.

Чарли Чаплин с женой и детьми.

У Чаплина и О’Нил было трое сыновей и пятеро дочерей. Последний ребёнок родился, когда комику было 72 года.

Гроб с телом Чаплина был похищен

Чарли Чаплин скончался 25 декабря 1977 года в возрасте 88 лет. Через 2 месяца после похорон великого актёра мир облетела сенсационная новость - гроб с телом комика похитили с кладбища при англиканской церкви в Веве.

Об этом утром 2 марта 1978 года кладбищенский смотритель сообщил в полицию, а вечером неизвестные позвонили вдове Чаплина и заявили, что саркофаг с телом её супруга находится в «надёжном месте».

Могила Чарли Чаплина и его супруги.

Переговоры с грабителями, которые требовали 600 тысяч швейцарских франков, велись почти месяц. Полиция засекла преступников на 27-ом звонке. Злоумышленниками оказались 38-летний Ганчо Ганев и 24-летний Роман Вардас.

Котелок и трость Чарли Чаплина проданы более чем за $60 тысяч

Котелок Чаплина на аукционе в Лос- Анджелесе

В 2012 году котелок и трость Чарли Чаплина на торгах аукционного дома Bonhams в Лос- Анджелесе были проданы за $62,5 тыс.

Организаторы аукциона заявили, что именно эти аксессуары использовал великий комик на съёмках фильмов «Новые времена» и «Огни большого города».

Правда, доподлинно неизвестно, сколько всего тростей и котелков, снимавшихся вместе с Чаплиным, дошли до наших дней.

На вручении «Оскара» зал аплодировал Чаплину стоя 12 минутПервого «Оскара» Чарли Чаплину принёс фильм «Великий диктатор». В 1941 году актёр получил статуэтку за «Лучшую мужскую роль».

В 1948 году Чаплин ещё раз был удостоен «Оскара». На этот раз - за лучший сценарий («Месье Верду»). В 1962 году Чарли Чаплин стал доктором Оксфордского университета, а в 1975 - Елизавета II вручила ему орден кавалера Британской империи.

В 1970 на Аллее славы в Голливуде была заложена звезда Чарли Чаплина. А его фото сегодня входят в коллекции самых знаковых фотографий именитых фотохудожников.

Звезда Чарли Чаплина на Аллее славы в Голливуде.

В 1972 году 82-х летнему Чарли Чаплин вручили почетный Оскар «за бесценный вклад в то, что в этом веке кинематограф стал искусством». Зал аплодировал великому комику стоя в течение 12 минут.

Чарли Чаплин на получении премии Оскар в 1972 году.

На протяжении своей кинокарьеры Чаплин снялся в 82 фильмах. Чаплин на своих фильмах заработал около $10,5 млн.

Один из величайших актёров в истории, Чарли Чаплин, был очень непростым человеком, со сложной и запутанной жизнью. Его называли комиком с грустным лицом, и это лишь отчасти было его экранным амплуа - на деле в его биографии хватает мрачных страниц, которые и отразились на том, какой он был личностью. Но фильмы с его участием считаются признанной классикой, и у них будут поклонники, наверное, всегда.

Факты из жизни Чарли Чаплина

Родители будущей звезды были актёрами мьюзик-холла, весьма популярными в своё время.
Чарли Чаплин, американский актёр, родился в Великобритании, в Лондоне (см. ).
Впервые Чарли выступил на сцене, когда ему было всего 5 лет.
У Чаплина была цыганская кровь по отцовской линии, чем он очень гордился. Сам он упоминал этот факт в своей биографии.
Жизнь Чарли Чаплина была непроста с самого начала. Когда он был ещё ребёнком, его отец начал сильно пить, и рано умер из-за алкоголя, а его мать сперва тяжело заболела, а затем потеряла рассудок.
Юный актёр был вынужден рано начать зарабатывать на жизнь, из-за чего он почти не появлялся в школе, подрабатывая разносчиком газет, помощником в типографии и ассистентом доктора.
Будучи начинающим актёром, юный Чарли Чаплин был почти неграмотен. Однажды, когда его позвали на прослушивание, он боялся, что его попросят прочитать текст со сценария его роли, так как читать он почти не умел.
В подростковом возрасте Чарли начал осваивать скрипку, играя по много часов ежедневно. Впоследствии он несколько лет был музыкантов в варьете.
Чаплин стал первым в мире актёром, чьё фото было опубликовано на обложке журнала.
Он получил три «Оскара», но ни один из них не был вручен за актёрскую игру.
В 1954 году Чарли Чаплин был награждён Международной премией мира.
Помимо игры на сцене, Чарли Чаплин сочинял музыку к фильмам, писал сценарии и выступал в роли продюсера.
За фильм «Великий диктатор», в котором он высмеивал Адольфа Гитлера, последний внёс его в список своих личных врагов.
Чаплин был левшой. Даже на скрипке он играл не правой рукой, а левой. Вообще в Голливуде много левшей, например, Киану Ривз (см. ).
Английская королева в 1975 году пожаловала Чарли Чаплину рыцарское звание.
Чаплин был 4 раза женат, и оставил после себя 12 детей. Возможно, на самом деле их больше, так как у него на протяжении всей жизни было множество интрижек и любовных связей.
Самым популярным образом, запечатлённым Чарли Чаплином на экране, был Бродяга, маленький неуклюжий человечек в котелке и огромных ботинках. Он использовал его в более чем 70 фильмах на протяжении нескольких десятков лет.
Чаплин любил танцы, причём его самым любимым стилем было танго (см. ).
За 40 лет, прожитых в США, Чарли Чаплин так и не получил американского гражданства. Одно время в 50-х годах ему и вовсе закрыли въезд в эту страну из-аз его левых политических взглядов и «моральной распущенности».
Последний сын актёра родился, когда тому было целых 72 года.
Уже будучи знаменитым, он инкогнито принял участие в конкурсе двойников Чарли Чаплина, в котором не сумел победить.
В 1917 году он стал первым в истории актёром, заключившим контракт на 1 миллион долларов.
В 1928 году Чарли Чаплин предугадал крах биржевого фонда, возвестившей о начале эпохи Великой Депрессии, и заблаговременно продал все акции, которыми владел.
С началом Второй Мировой войны его стали считать коммунистом из-за того, что актёр выступал активистом организации «Помощь России в войне» и агитировал скорее открыть второй фронт, а одно из своих выступлений начал с обращения «товарищи!».
Чаплин был увлечён боксом, и часто посещал матчи известных боксёров.
Одна из бывших жён Чарли Чаплина впоследствии стала женой Владимира Набокова, знаменитого писателя, автора «Лолиты» и ряда других примечательных произведений (см. ).
После смерти Чаплина его могила была раскопана, а тело похищено. Гробокопатели потребовали за него выкуп, но полиции удалось их задержать.
Чарли Чаплин является единственным в мире обладателем сразу двух звёзд на голливудской Аллее славы.
Он написал автобиографию о своей жизни, назвав её просто и лаконично - «Моя автобиография».
Музыка к большинству фильмов Чарли Чаплина была написана им самим.

125 лет назад родился  Чарльз Спенсер Чаплин - человек, ставший синонимом  кинематографа XX века. Кинопродюсер-первопроходец Мак Сеннет, первым давший Чаплину работу в кино, утверждал, что о Чаплине будут говорить и 100 лет спустя. Будут и через 500 - если будет кому. Но, к сожалению, в последние десятилетия чаплинской трогательности, пусть тщательно отремастированной и переизданной в формате Blu-ray, почти не осталось места в современном кино. Однако у нас есть его фильмы, в которых смех так часто шел рука об руку со слезами.

В возрасте семи лет Чаплин ночевал на скамейках в парке, если не был в это время в работном доме. Его мать, певица, содержалась в сумасшедшем доме, а предполагаемый отец, артист мюзик-холла Чарльз Чаплин-старший, пил по-черному и умер, когда Чарли было десять. По одной из легенд, Чаплин вообще родился в цыганском караване, стоявшем близ Бирмингема, - свидетельства о рождении сам артист так и не нашел. Чаплин как будто бы пришел из ниоткуда. Детство его было адски трудным.

Его путь к успеху можно описать одним абзацем. Маленький Чарли не пробовал масла, был стеснительным, болезненным ребенком и рос в атмосфере супружеских измен, алкоголизма и безумия. Чтобы прокормить себя, он отплясывал со шляпой в руке на улицах Лондона. В девять лет он уже колесил по Британии с «Парнями из Ланкашира», группой сельских чечеточников, а в 14 получил первую роль в театре. На пробах он больше всего опасался, что его попросят прочесть несколько реплик, - он был неграмотным. В 21 год он отправляется с труппой Карно (в ее составе был также комик Стэн Лоурел) на гастроли в Америку и решает остаться там. Bсего спустя четыре года, в 25 лет, он уже был кинозвездой и получал астрономические по тем временам деньги - $1000 в неделю.

Несмотря на свои доходы, Чарли носил самую захудалую одежду и совершенно не интересовался собственным внешним видом или даже чистотой. Привыкший к нищете, он сделал своей второй натурой строжайшую экономию во всем, и успех никак не повлиял на него. Он никогда не покупал себе выпивку и никого не угощал. Его коллеги по театру прозвали его странным. И когда он наконец ушел из театральной труппы, чтобы полностью посвятить себя молодому тогда кинематографу, никто по нему особенно не скучал.

Чаплин преклонялся перед Максом Линдером, королем французских немых фильмов, слащавым кинокомиком, снимавшимся в комедиях с 1908 года. Когда Линдер после Первой мировой войны прибыл в Голливуд, Чаплин подарил ему свой портрет с надписью «Профессору Максу от его ученика». В короткометражке «Роман Макса» (1912) обувь его обладателя сама по себе влюблялась в женские туфли соседки по гостинице. Чаплин завел себе такие же высокие черные штиблеты на застежках и носил их десятилетиями после того, как они вышли из моды. Но в своих фильмах Чаплин обошел своего учителя на многие мили - он невероятно быстро двигался, вставлял в сцены больше гэгов, а сюжет двигал вперед при помощи жестов и языка тела. Секрет успеха Чаплина, наверное, заключался в том, что он объединил в образе своего Бродяги обоих цирковых клоунов, рыжего и белого - манерного, элегантно обтянутого Пьеро и неуклюжего Огюста в широких штанах и безразмерных ботинках.

Личность Чаплина очень сильно контрастировала с его милым экранным образом. Чаплин был эгоцентриком - бытует анекдот, что в ответ на замечание ассистента, что в кадре видны рельсы для операторской тележки, Чаплин ответил: «Если в кадре буду я, то публика ни на что другое смотреть не будет».

В короткометражке «Женщина» (1915) его Бродяга переодевается в женскую одежду, сбривает усы и становится уже даже не женоподобным, а полностью утрачивает какие-либо мужские черты - он флиртует, улыбается, очаровывает. Чаплин густо красил ресницы, подчеркивая свою красоту для всего мира. И мир отвечал ему взаимностью - особенно женщины и дети. Много говорилось о том, что Чаплин предпочитал женщин гораздо моложе себя. Его первой любви было 15 лет, когда они познакомились. В возрасте 53 лет Чаплин влюбился в 17-летнюю Уну О’Нил и вынужден был отвечать в суде по обвинению в аморальном поведении. Но сам Чаплин не придавал сексу основополагающего значения и предпочел в автобиографии совсем умолчать об этой стороне своей жизни.

Эпидемия чаплинита

До 30 лет его жизнь была тихой и без каких-либо скандалов, если не считать его безумной популярности. Задолго до битломании, в 1915 году, началась эпидемия чаплинита - по подобию комика изготовлялись игрушки, куклы и карты. Устраивались и конкурсы на лучших имитаторов кинокомика - по легенде, Чаплин принял участие в одном из них и был снят за недостаточную реалистичность.

Он отошел от слэпстиков, в которых ловко отвешивал толстым усачам пинки, и стал вплетать в свои комедии мрачные проблемы, тяготившие общество. Потеря родителей и опека сирот в «Малыше» (1921), социальное неравенство в «Огнях большого города» (1931), всемирный экономический кризис в «Новых временах» (1936), нацизм в «Великом диктаторе» (1940). Чаплин наглядно и без лишних слов совмещал понятные всем шутки с не менее понятными горестями, мастерски переходил от одной эмоции к другой, совершенно противоположной, и гордился тем, что его фильмы смотрят даже в тех регионах, где никогда не слышали об Иисусе Христе.

Ленин искал встречи с ним, Гитлер копировал форму его усов - сильных мира сего восхищала его безразмерная власть над зрительскими массами. Перед Чаплиным равны были все - и политики, и неграмотные индусы, и архитекторы школы Баухауз, восторгавшиеся полным отсутствием человечности в его образе. «Разве эти чаплинские усики не все, что у Европы осталось от лица?» - задавался вопросом Владимир Маяковский в 1923 году.

Но мир разлюбил Чаплина так же стремительно, как и полюбил. За свои социалистические пристрастия и открытую симпатию к коммунизму ему пришлось отвечать перед Комитетом по антиамериканской деятельности. В ресторанах люди нарочито отсаживались от него. А когда он отправился в Лондон, то на полпути через океан выяснилось, что его виза для обратного въезда в Штаты аннулирована. Голливудская колумнистка Хедда Хоппер письменно просила директора ФБР Дж. Эдгара Гувера предоставить ей дело Чаплина, чтобы атаковать суперзвезду: «Дайте материалы, и я ударю по нему». И хотя у Гувера лежало пухлое досье на Чаплина с отчетом о связях последнего с немецкими социалистами от искусства - эмигрантами Хансом Эйслером и Бертольдом Брехтом, суровый директор ФБР ей отказал.

Чаплин пробыл изгоем до конца жизни, уединившись в Швейцарии по соседству с Владимиром Набоковым (и, возможно, послужив прототипом для героя «Лолиты»). В это время он с удовольствием вспоминал ранние дни на студиях Keystone и Essanay, когда он был свободен, счастлив и мог легко делать все что угодно. Как говорил он сам: «Все, что мне нужно для комедии, это парк, полицейский и красивая девушка».

«Мсье Верду»
(1947)

Сценарий написал Орсон Уэллс, который хотел снять Чаплина в роли Анри Ландрю, серийного убийцы начала века, которому приписывали убийства более 300 женщин. В итоге Чаплин снял сам себя, выкупив сценарий у Уэллса за $1500, перенеся действие в современность. Черная комедия стала первым послевоенным фильмом Чаплина, и если в «Великом диктаторе» он пародировал Гитлера, то здесь вселенная Чаплина перевернулась - маленький Бродяга мутировал в профессионального двоеженца, жеманно оправдывающегося на суде тем, что его грехи на фоне оружия массового уничтожения смотрятся довольно скромно: «В сравнении с ними я дилетант».

«Огни рампы»
(1952)

Над адаптацией 1000-страничного романа о старом клоуне по имени Кальверо и юной балерине Чарли работал много лет. Фильм должен был стать прощальным поклоном артиста. Действие разворачивается в 1914 году, когда Чаплин снял свою первую картину, и изобилует цитатами из ранних фильмов Чаплина и ностальгией по временам мюзик-холла эпохи его родителей. Чарли пригласил сняться в фильме своего давнего соперника Бастера Китона, думая, что окажет тому большую услугу, но их совместная сцена вышла крайне неловкой. В результате «Огни рампы» получились последним, очень личным размышлением Чаплина о природе смеха и о смерти всех эмоций.

«Король в Нью-Йорке»
(1957)

Чарльз Чаплин и Уна О"Нил в окружении детей ©Fonds Debraine

В Швейцарии не только открыли дом-музей самого известного в мире актера, но и построили целую студию Charlie’s World - титанический проект совместно с музеем Grévin. В доме - личная жизнь актера, а в студии - все история творчества великого комика. Журналист RFI Елена Серветтаз в день открытия посетила Chaplin’s World и Manoir de Ban, швейцарское поместье британского актера, построившего карьеру в Голливуде, но так никогда и не получившего американского паспорта.

На старых фотографиях, в которых нет недостатка в швейцарском поместье Чарльза Чаплина, актер почти всегда в окружении детей. В какой-то момент семья даже напечатала специальную фотографию-открытку к Рождеству: в центре Чарльз Чаплин с женой Уной О’Нил.

Улыбающаяся Уна в маленьком черном платье, Чаплин с улыбкой на лице в шикарном костюме с галстуком и обязательным белоснежным платочком. За спинами родителей - восемь детей Чаплинов, четверо из которых не только выросли, но и родились здесь, в семейном поместье в Корзье-сюр-Веве, распложённом внутри огромного парка. Уна Чаплин носила пятого ребенка, когда они переехали.

«Мама любила рожать, а папа любил видеть ее беременной», - шутила старшая дочь Чаплина Джералдина.

Manoir de Ban - последняя резиденция «самого известного человека в мире». В Швейцарии Чарльз Чаплин прожил 25 лет после того, как покинул США, где в то время буйствовал сенатор Маккарти и велась «охота на ведьм». Там Чаплина преследовало ФБР, а некоторые журналисты и ассоциации даже призывали к бойкоту его фильмов.

Америка Чаплина и переезд

В Америке Чарльз Чаплин прожил около 40 лет, но так и не получил американского гражданства, путешествуя всю жизнь с паспортом гражданина Великобритании. В США Чаплин реализовал то, что называется «американской мечтой», и даже стал ее воплощением. Но там же Чарльза Чаплина осуждали за фильм «Великий диктатор». Мало кто знает, что снимать картину ему пришлось самому, на свои деньги вместе с братом Сидни.

Американские финансисты считали, что Германия была в то время защитой от коммунизма. Через шесть дней после того, как Франция и Великобритания вступили в войну с нацистской Германией, Чарльз Чаплин приступил к съемкам.

В США «Великий диктатор» вышел в конце 1940 года, а Европе нужно было ждать еще окончания войны, чтобы увидеть этот фильм…

«Я никогда не снял бы этот фильм, если бы в тот момент знал про лагеря», - говорил Чаплин потом.

Уна и Чарльз Чаплин подписали документы на покупку поместья с парком неподалеку от Женевы 31 декабря 1952 года. Manoir de Ban - здание 1850-х с 14 комнатами с прекрасной мебелью. Как писала швейцарская пресса того времени, «комната мадам - „Мари-Антуанетта“, комната месье - „Ампир“».

«Две разные истории - Чарльз и Чарли»

Идея создания большого музея, посвященного Чарли Чаплину и его произведениям, родилась в 2000 году в Швейцарии в результате встречи швейцарца Филиппа Мейлана и канадца Ива Дюрана. Первый - архитектор и друг семьи Чаплинов, второй - большой фанат творчества Чаплина. Генеральный директор Chaplin’s World Жан-Пьер Пижон (Jean-Pierre Pigeon) рассказывает, что дом и музей специально разделили и что студия была построена не вплотную к дому актера.

«Когда вы смотрите на Мануар, дом Чарльза Чаплина, это место посвящено только семье, его личной жизни, а студия посвящена шедеврам Чарли, это две разные истории - Чарльз и Чарли» , - говорит он.

В доме Чаплина - домашние видео, которые снимала его жена Уна О’Нил. Если отталкиваться только от старых кинопленок, то покажется, что Чарльз Чаплин шутил без остановки.

Жан-Пьер Пижон: «Да. Он очень любил шутить, это видно, но в какой-то момент все же он стал отцом. Он не был шутником круглосуточно, конечно. Так, по крайней мере, говорят его дети».

Однако британский писатель Питер Акройд в своей книге не прячет темных сторон биографии Чаплина. Так он писал, что в отношении женщин у Чаплина была настоящая «булимия» и обходился он с ними не всегда элегантно, в том числе и с женой Уной о’Нил. В работе он тоже был тираном, в жизни - достаточно экономным, панически боящимся потерять все свои накопления.

Трудное детство

Боязнь остаться без денег, видимо, была связана с крайне трудным детством Чарльза Спенсера Чаплина. То, что мы позже увидим в фильме «Малыш», Чаплин пережил сам - голод, холод, скитания по улицам, ночи в ночлежках. После развода родителей маленький Чарльз с братом Сидни остались жить вместе с матерью, Ханной Чаплин.

В музее Chaplin’s World первые залы тоже не выглядят радостными - таким, собственно, и было детство Чаплина. «Единственное, что Чаплин запомнил в цвете - это транспортные билетики, которые в Лондоне валялись повсюду, все остальные его воспоминания были черно-белыми» , - рассказывает в интервью RFI Генеральный директор Chaplin’s World Жан-Пьер Пижон.

Однако Чаплин никогда не попрекал бедностью своих родителей. Мать - бывшая эстрадная актриса, рассталась с отцом - некогда талантливым актером - из-за его пристрастия к вину.

Фильм «Малыш», 1921 год. © Roy Export SAS

В книге Чаплина «My Autobiography» (изд. Penguin Modern Classics), которую он написал в этом же доме в Швейцарии, работая по шесть-восемь часов в день, видно, насколько сильно Чарльз любил свою мать, даже в те моменты, когда она не могла содержать их. Жить было настолько тяжело, что из-за голода мать Чарльза Чаплина временно теряла рассудок и была вынуждена проходить курс реабилитации в психиатрических больницах. Но в своей автобиографии Чаплин написал матери целую оду.

Чарли Чаплин: «Каждый вечер, возвращаясь из театра, моя мама имела обыкновение выкладывать на столе сладости для Сидни (единоутробный брат Чарльза Чаплина, - прим. ред.) и для меня, утром мы находили кусочек пирога или конфеты - полагая, что мы не должны шуметь, потому как она обычно спала допоздна».

Однако такие времена были только в самом начале, потом мать отправляла мальчикам к соседям - семейству Маккарти. Чаплин любил туда ходить только потому, что там можно было сытно поесть, но даже несмотря на голод, он все равно предпочитал проводить время дома с мамой.

Чарли Чаплин: «Конечно, бывали дни, когда я оставался дома; моя мать заваривала чай и обжаривала хлеб на говяжьем жиру, я обожал это, потом в течение часа она читала со мной, потому что читала она прекрасно, и я открывал для себя счастье находиться рядом с ней, я отдавал себе отчет, что мне было куда приятнее оставаться дома, чем ходить к семейству Маккарти».

В мире Чаплина мать ассоциируется с детством, а значит еще и с грызущей бедностью. Он рассказывал, что даже самые бедные семьи в выходные могли позволить себе кусок запечённого на огне мяса - небывалая роскошь для их семьи, за это он долго злился на свою матушку и стыдился, что даже в выходные они не могли поесть нормально. Однажды им удалось накопить немного денег, чтобы купить кусок мяса, который они приготовили на огне. Мясо это ужалось до каких-то смехотворных размеров, но тогда мальчик почувствовал себя счастливым и был бесконечно благодарен своей бедной матушке.

Кроме того, именно Ханне Чаплин маленький Чарльз обязан своим первым выступлением на сцене. В книге «My Autobiography» он вспоминает, что у его матери во время сценических номеров из-за простуды и слабости часто срывался голос, и тогда публика поднимала бедную женщину на смех. В один из таких дней, когда Ханна Чаплин в очередной раз не смогла продолжить свое выступление, а зал освистал ее, на сцену вместо нее вышел 5-летний Чарльз и запел известную тогда песню про Джека Джонса…

Публика забросала малыша монетами, он тогда прервался ненадолго и сказал: подождите минуточку, пожалуйста, я сейчас быстренько подберу все деньги и снова продолжу петь. Зрители умирали от восторга и умиления.

Дом, где двери не закрывались

Майкл Чаплин, сын Чарльза Чаплина, который в день рождения отца, 16 апреля, присутствовал на инаугурации музея, рассказывал, что в доме Manoir de Ban в Корзье-сюр-Веве прошло все его детство.

Майкл Чаплин: «Я ходил в обычную школу рядом с домом. Иногда я приводил домой друзей, чтобы поиграть в нашем прекрасном парке. Я помню, как некоторые из них с сожалением констатировали, что мой отец - уже пожилой, седовласый человек. Это не Чарли, говорили они мне, плохо скрывая свое разочарование, что не встретили в этом доме Бродягу. К сожалению, его там не было. Этот бездомный бродяжка, этот цыган, который был вечно в пути, к сожалению, не жил тут. Но вместе с (музеем) Chaplin’s World, мы можем сказать, что он наконец обретет дом здесь. Теперь-то ему будет хорошо» , - объясняет Майкл Чаплин, президент Фонда Музея Чарли Чаплина. После смерти Чаплина паломничество со всего мира к дому актера не прекратилось, «кто-то даже кидался целовать стены, настолько сильно они были признательны ему за его фильмы. Так я понял, с какой силой искусство моего отца говорило с людьми из любой точки мира».

«Майкл Джексон приезжал сюда, а потом пригласил всю семью в Диснейленд. Сюрреализм!», - вспоминали близкие. «Цыгане стали нашими друзьями: они несколько раз возвращались сюда и устраивали нам огромные праздники», - рассказывает Майкл Чаплин. В доме часто устраивали большие полдники для соседских детей из трудных семей, а однажды даже для детей из Чернобыля, которых в Швейцарию привезли на реабилитацию…

От проекта до открытия

Так и получилось, что во время визита Chaplin’s World посетители с головой окунутся в черно-белый мир чаплиномании, а во время визита дома узнают о том, как жил «самый известный человек в мире».

Генеральный директор Chaplin’s World Жан-Пьер Пижон : «С поместьем Manoir de Ban связана целая эпопея! Чарльз Чаплин ушел из жизни 25 декабря 1977 года. А его жена Уна - в 1991. После чего двое детей Чаплинов поселились в этом доме вместе с семьями - Майкл и Юджин. В 2000 году они приняли решение продать Мануар. Когда друг семьи Филипп Мейлан узнал об этом, он сказал: „Нет, что вы! Это невозможно! Нужно сделать что-нибудь! Мы не можем позволить такому наследию уйти просто так“. Так состоялась их первая беседа, в ходе которой обсуждалась возможность превратить дом Чарли Чаплина в музей. Майкл и Юджин Чаплины тогда сказали, что им мы очень не хотелось, чтобы дом превратился в мавзолей, это было одним из их главных требований. Они хотели, чтобы это место по-прежнему оставалось местом для смеха и эмоций. В результате нескольких месяцев работы Филипп Мейлан написал проект страниц на сто и показал его семье Чаплина. Им он понравился, и они приняли решение продать дом через Фонд музея Чарльза Чаплина».

От задумки до открытия прошло целых 16 лет. Изначально открытие музея было запланировано на 2005 год. Разработчики проекта - Ив Дюран и Филипп Мейлан - принялись улаживать формальности с планом на строительство, а в Швейцарии это часто очень долгие процессы. Более того, согласно швейцарским законам, местные жители могут оспорить любой проект. Что в какой-то момент и случилось: один из проживающий по соседству пожелал, чтобы проект Chaplin’s World закрыли, опасаясь большого наплыва туристов в спокойное местечко Корзье-сюр-Веве. Разбирательства с соседом длились пять лет. Дальше строительство задерживалось еще и по финансовым вопросам. В общей сложности на создание музея было потрачено около 60 млн швейцарских франков.

После визита студии Chaplin’s World посетители узнают, как снимался фильм «Малыш», «Новые времена», а также увидят, как Чарльз Чаплин писал не только сценарии и режиссерские заметки, но и музыку. Чаплин был самоучкой и не знал нотной грамоты, но почти все музыкальное сопровождение для своих фильмов писал сам.

Гитлер и «Великий диктатор»

В самом начале съемок «Великого диктатора» Чаплин задавался вопросом - как снимать эту картину, потому как его персонаж - Чарли - не разговаривает. «И потом вдруг я нашел решение. Это было даже очевидно. Даже играя Гитлера, я мог разглагольствовать при помощи языка тела и быть говорливым настолько, насколько мне было нужно. И наоборот, когда я играл Чарли, я мог немного сохранять молчание» , - говорил Чаплин.

В Chaplin’s World есть целая комната, посвященная «Великому диктатору». «Гитлер был одним из величайших актеров, которых я когда-либо видел», - рассказывал Чарльз Чаплин. Позже, когда одному из сотрудников министерства культуры нацистской Германии удалось бежать, он встретился с Чарльзом Чаплиным и рассказал ему, что Гитлер посмотрел «Великого диктатора» в одиночестве.

«Я бы отдал, что угодно, чтобы узнать, что он о нем думает», - ответил ему Чаплин. Полагают, что именно из финальной сцены «Великого диктатора» Чаплин не смог продлить американскую визу и был вынужден уехать в Швейцарию, спасаясь от маккартизма.

Последние дни в Manoir de Ban

©Roy Export Сo Est

В Швейцарии Чарльз Чаплин так никогда и не выучил французский язык и сердился, когда за обедом кто-то из детей переходил на французский. Может показаться, что в Manoir de Ban Чарли Чаплин из воплощения американской мечты превратился в «обычного человека». Однако именно там он написал сценарии для своих двух последних фильмов «Король в Нью-Йорке» и «Графиня из Гонконга» с Марлоном Брандо и Софией Лорен. «Король Нью-Йорка» до 1973 года был запрещен к показу в США: из-за связи короля с мальчиком Рупертом, читающим Карла Маркса в одной из школ в Нью-Йорке, короля самого обвинили в связях с коммунистами. Так Чаплин высмеял выгнавший его из страны маккартизм.

Чарльз Чаплин до самой смерти не переставал писать, сочинять музыку в Швейцарии. «Работать - значит жить. И я хочу жить», - говорил он. Чарльз Чаплин ушел из жизни в своем доме Manoir de Ban в рождественский день 1977 года. Рядом с ним до последнего момента оставались Уна О’Нил и его дети.

Говорили, что романов и у него было больше, чем ролей. Легендарный актер был женат 4 раза и оставил 11 детей. Но счастлив он был только со своей последней женой, с которой прожил 34 года.

Когда Уна с удивительным достоинством идет впереди меня по узкому тротуару, я гляжу на ее изящную стройную фигуру, на гладко зачесанные темные волосы, в которых уже поблескивают серебряные нити, и испытываю столько любви и нежности, что у меня на глазах появляются слезы.

Гламурная девушка

Если луна круглая и желтая, как ломтик лимона, значит вся жизнь - коктейль.

Уна - избалованная девчонка, ленивая и пустоголовая, не доказавшая ничего, кроме того, что она может быть глупее сверстниц.

Разница в 36 лет Чаплин был старше Уны на 36 лет. «У меня были женщины, которым я гожусь в отцы, но чтобы в дедушки…», - он удивлялся сам себе. Отец Уны, узнав о помолвке дочери, лишил ее наследства и прекратил все отношения - они так больше никогда и не увиделись, но старшего сына Уна назвала Юджин.

У меня были женщины, которым я гожусь в отцы, но чтобы в дедушки!

Враг государства

Долгая счастливая жизнь

Читайте НАС ВКонтакте

Его всегда интересовали только очень юные девушки. В своей книге «История моей жизни» Чаплин это объяснил: с годами, писал он, женщина твердо выбирает направление, с которого его не собьешь; она или ветреная кокетка, или добродетельная дама. А в молодой девушке сочетаются обе эти изумительных ипостаси! Ну, и как тут устоять?

Но со своей последней женой он забыл, что когда-то был непостоянным, неверным, не пропускающим ни одной юбки. В ней он любил и зрелость, и сильный характер, и седые волосы.

Он писал: «Когда Уна с удивительным достоинством идет впереди меня по узкому тротуару, я гляжу на ее изящную стройную фигуру, на гладко зачесанные темные волосы, в которых уже поблескивают серебряные нити, и испытываю столько любви и нежности, что у меня на глазах появляются слезы».

Когда Уна с удивительным достоинством идет впереди меня по узкому тротуару, я гляжу на ее изящную стройную фигуру, на гладко зачесанные темные волосы, в которых уже поблескивают серебряные нити, и испытываю столько любви и нежности, что у меня на глазах появляются слезы.

Это было перерождение. Но вообще-то эта любовь спасла их обоих.

Гламурная девушка

Уна О’Нил, дочь американского драматурга, лауреата нобелевской премии по литературе Юджина О’Нила, уже в 15 лет была одной из самых известных девушек Ньйю-Йорка. Очень красивая, интересная, остроумная, язвительная и немного неловкая, она почти каждую ночь проводила в самом модном клубе города «Сторк». В Уну был безумно влюблен молодой Сэлинджер. Уна кокетничала с ним, и спокойно бросила, когда писатель был на фронте. «Если луна круглая и желтая, как ломтик лимона, значит вся жизнь - коктейль.»

Если луна круглая и желтая, как ломтик лимона, значит вся жизнь - коктейль.

Шла вторая мировая война. По Европе маршировали фашисты. Уна ходила на кинопробы, танцевала и веселилась на вечеринках. Посетители Сторка каждый год выбирали «Glamour Girl», самую лучшую девушку клуба. Уна вышла в финал, и ее фотографию опубликовали в «Нью-Йорк пост». Светские успехи дочери серьезного, даже мрачного драматурга наделали много шума. На пресс-конференции хозяин клуба сунул Уне стакан молока, чтобы фотографии малолетней красавицы выглядели пристойнее.

Юджин О’Нил был в бешенстве: «Боже, избавь меня от моих чад!». Драматург называл свою дочку «избалованной девчонкой, ленивой и пустоголовой, не доказавшей ничего, кроме того, что она может быть глупее сверстниц». Написал ей письмо, в котором предрекал, что она «канет во мрак своей глупой и бездарной жизни».

Уна - избалованная девчонка, ленивая и пустоголовая, не доказавшая ничего, кроме того, что она может быть глупее сверстниц.

Тут надо объяснить: родители Уны развелись, когда ей было два года. Дети известных родителей росли, не нужные вообще никому. Они получили отличное образование, но не получили ни крошки любви. С первых дней жизни рядом с ними были богатые, интересные, известные и совершенно равнодушные к ним люди. С 15 лет Уна жила у подруги.

Такое детство не пройдет даром отпрыскам великого драматурга, и позже у обоих братьев Уны появятся огромные проблемы: у одного с наркотиками, у второго с алкоголем. И оба уйдут из жизни добровольно: один вскроет вены, второй выбросится из окна.

А Уна просто не успела встать на эту дорожку. В 1943 году, в 17 лет, она пошла на кинопробы к Чарли Чаплину. Чаплин сразу был пленен ее удивительной красотой. А Уна сначала увидела в нем отца - отца, которого, если честно, у нее никогда не было.

Разница в 36 лет

Чаплин был старше Уны на 36 лет. «У меня были женщины, которым я гожусь в отцы, но чтобы в дедушки…», - он удивлялся сам себе. Отец Уны, узнав о помолвке дочери, лишил ее наследства и прекратил все отношения - они так больше никогда и не увиделись, но старшего сына Уна назвала Юджин.

У меня были женщины, которым я гожусь в отцы, но чтобы в дедушки!

Драматург считал, что замужество - очередная безумная выходка его дочери. Но это было «долго, счастливо, пока смерть не разлучит нас». Уна и Чаплин прожили 35 прекрасных лет и родили восьмерых детей. У них было три сына, Юджин, Кристофер и Майкл, и дочери Джозефина, Джеральдина, Виктория, Джоана, Анна-Эмил. Последний ребенок родился, когда Чаплину было 72 года.

Уна бросила актерскую карьеру (хотя Чаплин утверждал, что в лице ее жены мир потерял превосходную комическую актрису). «Glamour Girl» навсегда останется в прошлом.

Враг государства

Но безмятежная жизнь наступила не сразу. 50-е годы были очень трудными для Чаплина и Уны. В годы маккартизма Чарли обвинили в антигосударственной деятельности в пользу коммунистов. В желтых газетах публиковали обличающие Чаплина пасквили, ФБР собирало на него компромат. Выдерживать травлю было трудно.

Когда в 1952 году Чаплин с семьей поехал в Англию на мировую премьеру своего фильма «Огни рампы», ему запретили обратный въезд в США. В эти ужасные дни Уна была отважным и верным другом своему мужу. Ей въезд в США запрещен не был, поэтому она отправилась на родину, быстро собрала все активы Чаплина и привезла их в Швейцарию, где решила обосноваться семья. После этого Уна, дочь великого американского драматурга и одна из первых американских красавиц, отказалась от американского гражданства.

Долгая счастливая жизнь

В Швейцарии Чарли Чаплин с Уной и детьми поселится в сказочно прекрасном доме на берегу хрустального озера. Там они будут жить-не тужить, воспитывать детей. Эпоха немого кино завершится, а в звуковом Чаплин не сумеет сделать ничего выдающегося. Уна больше не разобьет ничьего сердца, не станет ничьей музой, никому не будет дела до ее ломкого смеха и взгляда испуганной лани. Огромный мир, который когда-то лежал у их ног, сожмется до тесного семейного мирка.

Но… но как же они будут счастливы!

Фото: Getty images, Legion-media

Чарли Чаплин был одним из немногих общественных деятелей в США, кто искренне и активно выступал за помощь СССР и агитировал за открытие Второго фронта в годы ВМВ. Однако, ФБР и правительство не оценило его альтруизма. Это лишний раз позволило им заподозрить мировую звезду в симпатиях к коммунизму. Призывы помочь СССР стали одной из причин, почему против Чаплина началось преследование в США, которое включало в себя сфабрикованные судебные иски, кампанию черного пиара в СМИ и т.д., что в итоге вынудило его покинуть страну.

Вот, как он описывает один из эпизодов кампании за открытие Второго фронта в своей книге «Моя биография» :

Комитет помощи России в войне в Сан-Франциско пригласил меня выступить на митинге вместо заболевшего Джозефа Е. Девиса, бывшего американского посла в России. Я согласился, хотя меня предупредили буквально за несколько часов. Митинг был назначен на другой день, я тотчас сел в вечерний поезд, прибывающий в Сан-Франциско в восемь утра.
Весь мой день был уже расписан комитетом по часам: здесь - завтрак, там - обед - у меня буквально не оставалось времени, чтобы обдумать свою речь. А мне предстояло быть основным оратором. Однако за обедом я выпил бокал-другой шампанского, и это меня подбодрило.
Зал, вмещавший десять тысяч зрителей, был переполнен. На сцене сидели американские адмиралы и генералы во главе с мэром города Сан-Франциско Росси. Речи были весьма сдержанными и уклончивыми. Мэр, в частности, сказал:
- Мы должны считаться с тем фактом, что русские - наши союзники.
Он всячески старался преуменьшить трудности, переживаемые русскими, избегал хвалить их доблесть и не упомянул о том, что они стоят насмерть, обратив на себя весь огонь врага и сдерживая натиск двухсот гитлеровских дивизий. «Наши союзники - не больше, чем случайные знакомые», - вот какое отношение к русским почувствовал я в тот вечер.
Председатель комитета просил меня, если возможно, говорить не менее часа. Я оторопел. Моего красноречия хватало самое большее на четыре минуты. Но, наслушавшись глупой, пустой болтовни, я возмутился. На карточке с моей фамилией, которая лежала у моего прибора за обедом, я набросал четыре пункта своей речи и в ожидании расхаживал взад и вперед за кулисами. Наконец меня позвали.
Я был в смокинге и с черным галстуком. Раздались аплодисменты. Это позволило мне как-то собраться с мыслями. Когда шум поутих, я произнес лишь одно слово: «Товарищи!» - и зал разразился хохотом. Выждав, пока прекратится смех, я подчеркнуто повторил: «Именно так я и хотел сказать - товарищи!» И снова смех и аплодисменты. Я продолжал:
- Надеюсь, что сегодня в этом зале много русских, и, зная, как сражаются и умирают в эту минуту ваши соотечественники, я считаю за высокую честь для себя назвать вас товарищами.
Началась овация, многие встали.
И тут, вспомнив рассуждение: «Пусть и те и другие истекут кровью», - и разгорячившись, я хотел было высказать по этому поводу свое возмущение. Но что-то остановило меня.
- Я не коммунист, - сказал я, - я просто человек и думаю, что мне понятна реакция любого другого человека. Коммунисты такие же люди, как мы. Если они теряют руку или ногу, то страдают так же, как и мы, и умирают они точно так же, как мы. Мать коммуниста - такая же женщина, как и всякая мать. Когда она получает трагическое известие о гибели сына, она плачет, как плачут другие матери. Чтобы ее понять, мне нет нужды быть коммунистом. Достаточно быть просто человеком. И в эти дни очень многие русские матери плачут, и очень многие сыновья их умирают…
Я говорил сорок минут, каждую секунду не зная, о чем буду говорить дальше. Я заставил моих слушателей смеяться и аплодировать, рассказывая им анекдоты о Рузвельте и о своей речи в связи с выпуском военного займа в первую мировую войну - все получилось, как надо.
- А сейчас идет эта война, - продолжал я. - И мне хочется сказать о помощи русским в войне. - Сделав паузу, я повторил: - О помощи русским в войне. Им можно помочь деньгами, но им нужно нечто большее, чем деньги. Мне говорили, что у союзников на севере Ирландии томятся без дела два миллиона солдат, в то время как русские одни противостоят двумстам дивизиям нацистов.
В зале наступила напряженная тишина.
- А ведь русские, - подчеркнул я, - наши союзники, и они борются не только за свою страну, но и за нашу. Американцы же, насколько я их знаю, не любят, чтобы за них дрались другие. Сталин этого хочет, Рузвельт к этому призывает - давайте и мы потребуем: немедленно открыть второй фронт!
Поднялся дикий шум, продолжавшийся минут семь. Я высказал вслух то, о чем думали, чего хотели сами слушатели. Они не давали мне больше говорить, аплодировали, топали ногами. И пока они топали, кричали и бросали в воздух шляпы, я стал подумывать, не переборщил ли я, не зашел ли слишком далеко? Но я тотчас рассердился на себя за такое малодушие перед лицом тех тысяч, которые сейчас сражались и умирали на фронте. И когда публика наконец успокоилась, я сказал:
- Если я вас правильно понял, каждый из вас не откажется послать телеграмму президенту? Будем надеяться, что завтра он получит десять тысяч требований об открытии второго фронта!
После митинга я почувствовал в воздухе какую-то настороженность и неловкость. Дэдли Филд Мелон, Джон Гарфилд и я решили вместе поужинать.
- А вы смелый человек, - сказал Гарфилд, намекая на мою речь.

Биография.

Родился Чарли Чаплин 16 апреля 1889 года в Лондоне на Кенингтон-роуд 287 в семье актеров Лили Харлей и Чарльза Чаплина.

В его жизни было все и счастливое раннее детство, голодное отрочество и, конечно, популярность слава и богатство, которые он заслужил своим актерским мастерством. Зритель навсегда запомнит, непринужденного живого и озорного бродягу который вызывает у него позитивные эмоции вот уже столько лет. Первый раз он вышел на сцену в возрасте 5 лет и сразу же сорвал бурю оваций(у его матери Лили Харлей во время представления пропал голос и чтобы хоть ка кто разрядить ситуацию директор представления предложил вывести на сцену маленького Чарли с популярной в то время шуточной песенкой- когда-то он видел, как бойкий мальчонка что-то представлял перед друзьями Лили). Не пропел он еще и пару куплетов, а на сцену уже полетели монеты. И тут он прервал пение и сообщил всем, что допоет песню после того, как соберет их. Это вызвало всеобщий хохот. Этот хохот стал еще сильнее, когда он стал сопровождать директора, чтобы тот отдал деньги матери, а не забрал их себе. Да в этом поведении мы запросто узнаем киношного Чарли- непосредственного и не скованного никакими условностями, трогательного в своих попытках быть практичным и заботливым.

Эти аплодисменты, что звучали после представления, были последними для его матери Лили Харлей, вскоре она полностью потеряла голос и была вынуждена покинуть сцену. Началась полоса трудностей в жизни маленького Чарли и его брата Сиднея. Мать подрабатывала шитьем,поддерживая дух малышей с помощью Библии, а также развлекая их артистическими рассказами в лицах. Но положение становилось все хуже и хуже. И однажды мальчикам сообщили, что их мать потеряла рассудок и отправлена в психиатрическую больницу. Это означало, что их дальнейшую судьбу должен решить суд, который присудил Чарли и Сиднею жить вместе с их отцом. Жизнь в доме отца мало чем отличалась от жизни на улице. Их мачеха с самого начала их невзлюбила и то и дело выгоняла из дому, а отец пил и предпочитал ни во что не вмешиваться. Становилось ясно, что о дальнейшей судьбе мальчикам придется заботиться самостоятельно. Сидней, которому исполнилось 16 устроился горнистом на корабль, а Чарли перепробовал массу профессий.
Он продавал газеты, пытался стать стеклодувом, печатником. Но, что следует отметить, никогда не расставался с мыслью стать актером и исправно посещал театральные агентства. И в конце-концов добился таки своего, ему предложили сыграть роль посыльного в пьесе "Шерлок Холмс " . Что интересно, когда ему вручали текст роли, он боялся больше всего, что ему придется читать его вслух (он уже давно забыл, что такое школа и читал буквально по слогам). Хорошо что до репетиции оставалась еще неделя и Чарли с помощью брата успел-таки справится с текстом. Его труды были вознаграждены. Спектакль в котором он был занят шел с огромным успехом. Стало ясно, что театральная среда не отторгла маленького оборвыша. После этого шли долгие годы кропотливого труда на сцене, которые закончились очередной удачей, его пригласили играть скетчи в трупе знаменитого тогда постановщика клоунад Фреда Карно. И уже в 1910 году он выезжает на свою первую гастроль в Париж, где ему рукоплещут "Фоли Бержер" , "Олимпия" и "Сигаль". А в 1911-м на судне для перевозки скота труппа Карно отправляется покорять Соединенные Штаты. Гастроли повторяются снова и Чарли Чаплин всерьез задумывается над тем, чтобы перебраться в Америку на постоянное место жительства. Тем более, что способ завоевания этого континента уже был виден- это кино. Чарли очарован творчеством Макса Линдера- безусловного лидера тогдашнего комического кино, и ему хочется попробовать себя в этом искусстве. Тогда за пару тысяч долларов можно было снять целую картину.

Мак Сеннет

Кино начало проявлять к актеру встречный интерес. Однажды молодой статист из группы Д.У. Гриффита, во время выступления Чарли, воскликнул: "Вот этому парню я предложу контракт, если когда-нибудь добьюсь успеха!". Судьба предоставила ему такую возможность. И Мак Сеннет основал кинокомпанию"Кистоун Филм".
И именно с ним Чаплин начал свое триумфальное восхождение на киноолимп. Именно в стенах этой кинокомпании родился образ маленького бродяги.
Дело было так. Чаплин в своем обычном костюме, без дела бродил по студии, и попался на глаза Сенету, который искал образ для очередной комедии. Разумеется никакого сценария не существовало, сюжет раскручивался спонтанно, отталкиваясь от цепочки комических епизодов, следовавших один за другим. Сеннет отправил Чаплина в гримерку, попросив его сделать"любой комедийный грим" . Позже Чаплин вспоминал: "По пути в костюмерною я мгновенно решил надеть широченные штаны, которые сидели бы на мне мешком, непомерно большие башмаки и котелок, который был мне маловат, и огромные башмаки. Я не сразу решил, буду ли я старым или молодым. Но, вспомнив, что Сеннет, счел меня слишком молодым, наклеил себе маленькие усики, которые по моему мнению, должны были делать меня старше, не скрывая при этом мою мимику". Заметим, что с этими усиками Чаплин не расставался все время, пока играл бродягу. Он был убежден, что никакой парикмахер не сможет сделать такие, и всерьез уверял, что, они совсем истреплются, он будет изображать бродягу бритым. Вообще Чаплин трепетно относился к волосам и всегда стриг себя сам, а часто даже причесывал своих актрис для съемки, так что профессия парикмахера выбрана его герою в "Великом диктаторе" явно не случайно. Но вернемся к моменту рождения главного киногероя всех времен и народов. "Одиваясь, я еще не думал о том, какой характер должен скрываться за этой внешностью, но как только я был готов, костюм и грим подсказали мне образ. Я его почувствовал, и когда я вернулся в павильон, мой персонаж уже родился. Я уже был этим человеком и, подойдя к Сеннету, принялся расхаживать с гордым видом, небрежно помахивая тросточкой...

-Видите ли, он очень разносторонен- он и бродяга, и джентельмен, и поэт, и мечтатель, а в общем, это одинокое существо, мечтающее о красивой любви и приключениях. Ему хочется, чтобы вы поверили, будто он ученый или музыкант, или герцог, или игрок в поло. И в тоже время он готов подобрать с тротуара окурок или отнять у малыша конфету.

И, разумеется, при соответствующих обстоятельствах он способен дать даме пинка в зад, -но только под влиянием сильного гнева". Сеннет, покатываясь от хохота, отправил Чаплина на съемочную площадку. И вот бродяга вошел в мировое кино- через вестибюль отеля: на этой съемке Чаплин изображал своего героя в момент, когда тот, выдавая себя за постояльца, пытается проникнуть в холл дорогой гостиницы, чтобы согреться. Он вошел, сразу споткнулся о ногу некоторой дамы, обернулся, извинился, приподняв котелок, двинулся дальше и вновь споткнулся- о плевательницу, и опять снял котелок и раскланялся. Оператор, снимавший это, захохотал. Потом оказалось, что на эпизод Чарли сбежались посмотреть и актеры, и костюмеры и монтировщики декораций. Это был успех. Но нужно было добиться успеха и у зрителя тоже. И тут Чарли пришлось доказывать свою правоту режиссерам, считавшим, что он слишком мало двигается в кадре. По господствовавшим тогда представлениям, комедия должна была сплошь состоять из погонь, беготни, лазания по крышам и прыжков куда попало. Если Чарли все же настаивал на своем варианте сценария, его материал безжалостно кромсали при монтаже. Он даже наловчился приспосабливаться к этому неизбежному злу, и ставил самые эффектные трюки в начале и конце эпизода, поскольку, ни появление героя на экране, ни его выход из эпизода вырезать невозможно. Наконец, после громкого успеха четвертой по счету картины Чаплина (спрос на нее был куда выше 45-ти выпущенных копий, а в то время успехом считался тираж в 30 копий), Мак Сеннет позволил ему самостоятельно режиссировать свои картины. Несомненным плюсом работы на "Кистоун" было то, что здесь царил "чудесный дух импровизации", который Чаплин сохранил на всю жизнь. Первым фильмом, к которому он все таки счел нужным написать сценарий, был "Великий диктатор" (1939), до него все рождалось от одной идеи, вокруг которой экспромтом выстраивался сюжет и придумывались трюки.

А успех уже нарастал лавиной. Повсюду Чаплина встречали ликующие и благодарные толпы почитателей его таланта; во всех магазинах игрушек красовались фигурки маленького бродяги; сильные мира сего и известные люди искали с ним знакомства. Но настоящих друзей у него было не так и много. Жениться он не спешил, так как считал что семья отнимает слишком много времени и когда его лучший друг Дуглас Фербенкс женился на Мери Пинкфорд у него появилось нечто вроде собственной семьи.

Мери Пинкфорд

Чуть позже, чтобы не зависеть от прокатчиков они вместе решили основать собственную кинокомпанию и назвали ее "Юнайтед артист". Первым фильмом, снятым для нее, стала "Золотая лихорадка", прокат которой полностью покрыл образовавшийся к тому времени у фирмы дефицит в миллион долларов.

Все-таки и Чаплину суждено было попасть в "ласковые сети". Роман с прелестной Милред Харис закончился вынужденным браком, который не продлился и двух лет и оставил у Чаплина ощущение тяжелой нелепости.
К тому же непонимание, сразу возникшее между ним и женой, плохо сказывалось на творчестве. Чаплин был близок к депресии, когда случайно увидел в одном кабаре танцора-эксцентрика, выступавшего вместе с четырехлетним сыном. Джеки Куган(так звали мальчика) был великолепен, и Чаплин понял, что в следующем своем фильме он просто обязан снять этого ребенка. Идеи так и посыпались: "Представьте себе, малыш бегает по улицам и бьет стекла, а потом является бродяга стекольщик и вставляет их. А какая прелесть - малыш и бродяга живут вместе и попадают в самые невероятные приключения!" Отца Джеки не пришлось долго уговаривать. В ответ на страстные мольбы позволить снять его сына- только в одной единственной картине!- Куган-старший невозмутимо ответил: "Да бери этого клопа на здоровье!" Джеки оказался идеальным артистом- он на лету схватывал нужную идею и жил в своей роли так, что с психологической стороной дела возни не было никакой. Затруднение возникло только тогда, когда малышу нужно было заплакать в кадре. Поскольку на съемках у Чаплина Джеки было слишком весело, пришлось прибегнуть к "помощи" отца который пригрозил сыну, что если он не заплачет, его заберут из студии. Реакция последовала мгновенно и превзошла все ожидания. Так родился "Малыш"- фильм, которым Чаплин сделал очередное открытие; успех может иметь не только "комедия пощечин"; комедия может оставаться смешной, будучи по настоящему трогательной.

Пемьера "Малыша" в Нью-Йорке была триумфальной. Джеки Куган произвел фурор, пресса захлебывалась от восторга и причисляла новый фильм Чаплина к классике кино, а Чаплин... так и не появился на примьере, предпочтя отсиживаться в Калифорнии. На самом деле, какой бы успех не сопутствовал ему, он до конца жизни не смог изжить глубокую неуверенность в себе. Просматривая потом свои фильмы, он мог во весь голос восхищаться ими, но, выпуская новое детище на экран, всякий раз панически боялся провала, и после каждого фильма заявлял, что больше не будет ничего снимать. Иногда для таких "кризисных" настроений были и реальные основания. Так шоком для Чаплина, как и для многих корифеев кинематографа было появление звукового кино.
Не всем суждено было преодолеть звуковой барьер. Чаплин долго не мог примириться с тем, что герои кино теперь обрели дар речи и, значит, не могут дальше жить по законам пантомимы. Настоящим прощанием с немым кино стали "Огни большого города"- последний полностью немой фильм Чаплина. Здесь его бродяга, со своей трогательно самоотверженной любовью к слепой цветочнице, окончательно кристаллизуется в миф.

От растерянности перед будущим Чаплин решил лечится путешествиями и отправился сначала в Японию(где его едва не убили активисты одной из радикальных политических группировок), а потом отплыл с красавицей Поллет Годар в Китай, причем на одном пароходе с ним оказался Жак Кокто, оставивший восторженные воспоминания об этом знакомстве. В путешествии родилась идея "Новых времен". В этой картине Чаплин впервые использовал шумы, мир в его фильмах уже не безмолствовал, но герои пока еще оставались немыми.
Существование звукового кино становилось невозможно игнорировать дальше, и тут жизнь подсказала Чаплину идею пародии на Гитлера. Псевдонемецкий язык ораторий "великого диктатора" Аденоида Гинкеля стал тем блистательным компромиссом, который примирил легенду немого кино с говорящими героями.
Готовясь к роли "великого диктатора", Чаплин собрал все доступные ему хроникальные съемки Гитлера, изучая каждую его позу, каждую интонацию, каждый "сюжет" (фюрер, обнимающий детей, фюрер в рабочем комбинезоне и т.п.). "Этот тип- великий актер- повторял Чаплин при каждом просмотре. -Да ведь он лучший актер из всех нас".

Фильм конечно шел с успехом; его ждали- ведь уже вступила в войну Англия и была окупирована Франция. Война охватывала Европу. Но в Штатах картину оценивали по-разному. Один из голливудских режисеров попросил у Чаплина разрешения перепечатать финальную речь его героя на своих рождественских открытках, потому что счел этот текст полным гуманности и надежды, - и в это же время некоторые издания писали, что Чаплин тычет в зрителей "коммунистическим пальцем". Единственным отзывом Рузвельта о картине стали слова: "Ваша картина доставила нам массу хлопот в Аргентине". А тут еще Чаплин выступил на нескольких мероприятиях в поддержку открытия второго фронта и пылко призвал помочь русским в войне против Гитлера.С этого времени и вплоть до 1952 года, когда он был вынужден фактически бежать из США, его жизнь уже не была спокойной. В 1943 году против Чаплина было сфабриковано грязное дело, обвинительницей по которому выступила некая Джоан Барри, утверждавшая, что Чарльз является отцом ее ребенка. Генетическая экспертиза отцовства не подтвердила, но ответчику пришлось провести не одну ужасную неделю в ожидании судебного решения. Если бы присяжные признали его виновным по всем пунктам обвинения, Чаплину грозило бы двадцать лет тюрьмы. Потом начались неприятности с цензурой, все более агрессивно настроенной против его фильмов. В сценарии "Мсье Верду" обнаружили антиобщественные и антиморальные мотивы, а когда Чаплин попробовал объяснить свои позиции, его обвинили в враждебности по отношению к католической церкви, государству и обществу. Картину впрочем выпустили, но лишь затем, чтобы после ее выхода на полную катушку раскрутить обвинения Чаплина в "антиамериканской деятельности".
Америка, однако, еще преподнесла ему настоящий и главный в его жизни подарок- знакомство с Уной О"Нил, дочерью известного драматурга.

Ей было 18, ему-54. Брак заключенный во время судебного разберательства, оказался настолько счастливым, а Чаплин так любил свою жену, что например, ради обеда с Уной мог бросить все дела и умчаться со студии домой. Они вместе уехали в Европу- сначала на родину Чаплина, в Англию, где чуткая Уна восхищалась красотами Альбиона видя, как расцветает от этих восторгов Чарли. А потом семья осела в Швейцарии, в маленьком городке Веве. Чарли еще снял свои поздние шедевры-"Огни рампы"(1952), "Короля в Нью-Йорке"(1957) и "Графиню из Гонконга"(1967), но уже все больше времени посвящал литературным трудам и семье. В этом браке родилось 8 детей- 5 дочерей и 3 сына.
Весной 1972 года американская киноакадемия вручила 83 летнему Чаплину почетный "Оскар" за большой вклад в киноискусство"

3 сентября в Венеции он получил "Золотого льва". 4 марта 1975 королева Елизавета пожаловала автору "Великого диктатора" рыцарское звание. 25 декабря 1977 года Чарли Чаплина не стало..
Он успел подвести итог своей долгой и полной жизни: "Мне выпало на долю быть любимцем всего мира, меня и любили и ненавидели. Да мир дал мне все лучшее, и лишь немного самого плохого. Какими бы не были привратности моей судьбы, я верю, что и счастье и несчастье приносит случайный ветер, как облако в небе. И, зная это, я не отчаиваюсь, когда приходит беда, но зато радуюсь счастью, как приятной неожиданности".

Chaplin’s World: «Чарльз и Чарли - две разные истории»